■子若
那天我和外子在台南麻豆的總爺藝文中心度過了快樂的時光，真正地體驗到了「藝術之約」的滋味。所謂的「藝術之約」，就是美國作家朱莉亞卡麥隆提倡的創作法，此舉可以讓創作人適時地補充創作能量，讓創意像活水那樣源源不絕。
我們以寫作為業，非常需要這樣的充電，因此每個月都會來一次。這次的「藝術之約」就定在今年九月初，我們在總爺藝文中心總共看了四個展覽，其中陳正雄老師的作品讓我特別有感。
陳正雄老師的〈逆行人間〉雕刻展，取材自紅豆杉、牛樟、銅，用堅硬的材料來呈現柔和的線條，堪稱是「以柔克剛」的高手，他的作品看起來很有親和力，一看就讓人很想靠近。
在展出的作品中，「老伴親情系列」可能是年逾八旬藝術家的近年之作，因為它所呈現的是老人之間沉穩內斂的情感。還有，我看了他的個人訪談影片時，也察覺到他是個說話語氣斯文，心地柔軟的人。他談到，本來他視雕刻是人生裡最重要的事，但是後來妻子長期默默地支持他創作，讓他體認到家人還是應該擺在生命中的第一順位。這些作品，可能就是他對妻子示愛的表現吧？
此外，他的「討海人系列」也引起我的注意，因為我也是住在海邊，看過幾個道地的討海人，他這些作品連結了我的生活經驗，因而產生了共鳴。我特地拍了幾張討海人收網的作品留念，心想著這個主題的作品他就展出四、五個，肯定是生活中最感動他的部分。
果然，在放映室裡看藝術家簡介的訪談影片時，就見到藝術家本人談及這個創作主題。他說，他父親是討海人，每天外出工作，能否平安回來是未知數，他母親天天為此擔心受怕，看著父親為了養家活口跟大海搏命，讓他感觸良深，因此這類創作他認為最有感情。
我注意到他的討海人扮相都像「優人神鼓」裡的舞者那般：光頭，赤裸著上身，穿著開襠褲，差別是討海人手裡拿著的是魚網，優人神鼓舞者拿的是打鼓棒。會不會，在藝術家眼裡，討海人收網的這個舉動，也跟擊鼓表演的舞者一樣莊嚴而撼動人心呢？
至於藝術家展出的神佛羅漢系列，從雕像身上細膩的雕工，栩栩如生的模樣，也非常觸動我心。這些作品應該是藝術家最擅長的類別，因為他十四歲就跟著雕刻神像的師傅學木雕。雖然在當學徒的那三年四個月裡，並沒有學到功夫，但是他在那個環境裏得到了藝術薰陶，遇見了幾個貴人相助，並靠著自己對雕刻的執著與熱情，還是闖出了一片天。
看完這個展覽，我受到莫大的精神鼓舞。藝術家的生命力就是得靠藝術來展現的，雕刻家用的是雕刻刀，陳正雄老師不停地雕刻，終究創造出了自己的藝術天地，我想當作家，用的是筆桿，是否也能學習他這種勤勉的精神，不斷地寫下去，因而建構出自己的藝術世界呢？