■胡凡良
大片淺綠色的苔蘚附著在一塊石頭上，苔蘚肥厚豐茂，幾乎覆蓋住了整塊石頭，只在一側露出山石的本來面目。苔蘚蒼翠，山石斑駁，只能依稀從外輪廓上看出這是一塊饅頭狀山石。山腳處留有一水窪，應為日常續水處，狀如山瀑衝撞出的深潭。一山、一瀑、一潭於一素雅白瓷缽中，置於平時待客茶几之上，賓主對座，歡飲暢談，若對青山。
締造者便是種竹山房主人研者趙鳳硯先生。種竹山房地處這座城市的核心地段，窗外車水馬龍人聲熙攘，山房主人身居城市山林卻常懷林泉之思，數年前南山竹海寫生時見山溪中石多菖蒲苔蘚。山清水洌，古樹蒼苔，令人發思古之幽情。撿得此石，如獲至寶，手捧袋拎日行兩萬餘步下山，輾轉帶回山房几案之上，相伴經年。
山之側有一竹根，虯曲盤錯，泛著老牙似的包漿，應為主人時常把玩之物。落座，倒茶，公杯甫一放，鳳硯先生便如所料拿起竹根摩挲盤玩不之，不禁莞爾。山一側另有異形茶則一，竹製，上鐫「觀雲」二字，刻工精微，透過刀痕見筆痕。「觀」字肥厚寬博，「雲」字輕盈躍動，刻者將墨稿的提按轉折甚至飛白都通過靈巧的手絲毫畢現，逾見精妙。茶几近南窗，窗下植竹數竿，斜風入牖。小倦之時，一杯清茶，一卷詩書，一柱沉香，竹影搖窗，觀雲賞月，庶幾可乎。
茶几之上和畫案一角散佈著三三兩兩的明清老瓷片杯墊，折枝花卉、動物、人物者，各具千秋，多有可觀之處。釉色古舊，青色沉穩，開片有致，雖多出自民窯，然畫工拙樸，而多生野趣，稚拙可人。小小的瓷片，古人多因其殘次或碎裂而丟棄在歷史的廢墟中，雖歷經數百年，卻能在歷史的塵埃中被挑選出來，可觀、可玩、可賞、可用抑或可分享，與同好一起感受穿越時空的古人手澤餘溫。這些瓷片多是市集、微拍堂等多種管道收集的。山房主人戲稱雖然沒啥大用處，卻收不住手，遇到喜歡的就想買，近乎癡。人皆知有用之用，而莫知無用之用。令鳳硯先生癡迷的不止古瓷片：數十只案頭石獅鎮守在山房的一隅，有的憨態可掬、有的怒目圓睜、有的低頭若沉思，而有的卻似驚鴻回眸……有的精工巧雕纖毫畢現，有的漫漶不清只見輪廓，形態各異，無一雷同。燒水壺處的一只石獅尤得寵幸，頭部已被盤玩得黝黑發亮，如若是只真獅子，頭頂毛髮怕是被薅禿了。
諸多的高古陶罐陶俑、畫像磚石、供石被妥帖地擺放在山房的角落，熨帖舒服，彰顯著主人的藝術品位和審美意趣。書櫥的「小郭泥人」和角落裡的都市少女雕塑卻也和環境融為一體，毫無違和之感。三五只枯荷隨意地插在陶罐裡，大小、高低、俯仰參差有致，可堪入畫；一棵乾枯的迎春也沒捨棄，剪下一枝插在漢罐裡，古幹虯枝，述說著數十個春秋的風雨。
古物為鄰，雅玩相伴。食金石力，養草木心。坐擁千年風雅，何慕窗外繁華？案頭蘭之猗猗，揚揚其香，清風搖曳，壁間竹影婆娑。蒔花弄草，不想寫字、畫畫，鳳硯先生便摘掉眼鏡，小楷意筆題贈「硯玉琅琊」畫冊。眼花了幾載，再加上頸椎問題，背著個厚重的「富貴包」……都說這是畫家的職業病。答曰：其實是看手機看的。唉！其誠可見。
清鄧石如有一方「有好都能累此生」的印。此累不應作疲勞、疲累解，而是心嚮往之、樂此不疲之累，是「她虐我千百遍，我視之如初戀」；不是玩物喪志，是玩物尚志，是寄情於物，而超然物外。如明代董其昌在《骨董十三說》中所言：骨董既不是可隨手丟棄的無用之物，也不是遊惰喪志的玩物，更不應是囤積為奇的貨殖之物。真正的好古者在於聚道，在於即物見道，於物中問學，而其進亦不可限量。玩古者非但不會因玩物而喪志，還會進德精藝。
鳳硯先生雅好古物而不排斥新鮮事物，從石磚拓片、吉金文字，到民俗徒刑刻畫，從西方繪畫、雕塑、攝影到民俗美術，凡有所好，皆為所用。正是因為這種無論古今，不分東西的包容態度，鳳硯先生將所思所感訴諸筆端，打通書、畫、印的任督二脈，形成了自己獨具辨識度的藝術語言。
拜訪趙鳳硯先生前，我剛讀完其博士導師馮驥才先生的文章〈夕陽透入書房〉，馮先生在文中這樣寫道：我常常在黃昏時分，坐在書房裡，享受夕照穿窗而入帶來的那一種異樣的神奇。我無端地覺得鳳硯先生的山房應該屬於月夜的，月色入戶，竹隨風動，竹影婆娑映照在素白的牆上……