https://d1j71ui15yt4f9.cloudfront.net/wp-content/uploads/2025/09/04145758/c9d66175-c269-4623-bf24-e9d672acafd7-Compressed-with-FlexClip.mp4 記者林雪娟／台南報導 邁入第15年的藝術進區，6日起於14區舉辦，今年更首度結合文化部表演藝術偏鄉巡演計畫及災區藝術陪伴計畫，把藝術帶進偏鄉與颱風受災地區，希望藉由藝術表演，為在地民眾提供最溫柔的陪伴與安慰；文化局表示，希望一場場椅子相聚，化成每場演出的奇蹟。 今年藝術進區將至11月29日，為期3個月，由13個國內外知名表演團體，帶來14場的戶外大型演出。藝術進區14年來，累積393場演出，吸引超過28萬人次參與。 2025藝術進區6日起登場，多元又精彩豐富的節目，陪伴民眾感受藝術的美好。（記者林雪娟攝） 副市長葉澤山表示，台南今年歷經年初地震、年中風災，今年特地至偏鄉、災區演出，希望透過各項藝術展演，如戲曲、兒童劇演出，讓展演除是娛樂，更是心靈療癒力量，而藝術進區推出14年來，陪著許多孩子成長，有的更擔任藝術志工，而全齡化的演出，更培養出許多忠實戲迷；文化局長黃雅玲說，藝術進區成為民眾向前走最溫暖力量，也是文化平權的在地實踐。 開幕式為6日於永康社教中心廣場，由「狂美交響管樂團」帶來《卡通動畫大進擊》，而明華園戲劇總團前進左鎮、奇巧劇團至楠西及風神寶寶兒童劇團在大內，由文化部支持偏鄉巡演；節目展演精彩豐富，有適合老小的戲劇、戲曲、掌中劇和馬戲等，相當多元，並深入災區和偏鄉，讓藝術除是培養美感教育、心靈療癒，更為災區和偏鄉，在困境中帶來希望與力量。 除藝術欣賞，文化局在活動現場另設有集點互動，完成問卷即可獲得貼紙，集滿2張可兌換書籤，5張可兌換春聯斗方，歡迎一起來感受藝術的魅力和溫度。詳洽「藝術進區」粉絲頁。

國立屏科大與屏縣三地門鄉公所共同主辦的「山林守護者-熊鷹之羽的文化意象與部落記憶傳承特展」，展期至十月底止。（記者鄭伯勝攝） 記者鄭伯勝／屏東報導 國立屏科大與屏東縣三地門鄉公所共同主辦的「山林守護者-熊鷹之羽的文化意象與部落記憶傳承特展」，日前在屏東縣三地門鄉原住民文化館開展後，廣受好評，展期至今年十月底止，歡迎大家踴躍前往觀展，一探熊鷹羽翼背後的文化意涵與山林記憶。 熊鷹專家孫元勳特聘研究員表示，熊鷹是臺灣頂級掠食者，更是排灣及魯凱部落文化中的精神象徵，藉由此特展喚起民眾對原民文化與自然共生智慧的重新理解，也讓保育觀念與創新思維，奠基於傳統文化基石上展翅再飛。 展覽於三地門鄉原住民文化館三樓特展區展出，從排灣族與魯凱族的神話出發，串連熊鷹生態行為、羽毛的文化意涵、族群困境，及以敬意為起點的仿羽工藝。透過熊鷹的神話與傳說、部落文化與熊鷹、熊鷹的生態習性、熊鷹的棲地危機、追蹤熊鷹的足跡、仿真的鷹羽工藝等六大主題展區，讓觀展者得以從自然與文化交會的視角，感受熊鷹作為山林守護者的意義，並學習理解羽毛在部落中所象徵的榮耀與責任。 展覽現場也展出３Ｄ列印擬真百步蛇模型，呼應熊鷹羽化傳說的神話起點；另一亮點則展出由鍾金男工藝師與部落學員一齊創作的仿羽工藝，以富含尊重文化為核心精神所創作的仿真熊鷹羽飾、羽扇與萊冠作品，呈現文化傳承與生態保育的創新實踐；另外還有由屏東縣政府所提供的珍貴熊鷹展翅標本，讓觀眾得以近距離觀察山林猛禽「熊鷹」的姿態和羽紋細節，開啟一場人文歷史與自然山林的對話旅程。

■楊渡 １、 馬蘇迪連續三天夢見他的親人一個接一個的死去。先是父親、繼之妻子、兄弟。第四天，他夢見第二房妻子死了。她的眼睛像花朵，會在寒冷中變色，死前她的雙眸如兩顆熟透的黃燦燦的葡萄。馬蘇迪醒過來以後，到處請人詳夢，因為他並未娶第二房妻子。但沒有人能給他解答。他決定出發去找傳說中的捕夢者，也許他們可以推斷出夢中的含意。 有人告訴馬蘇迪，必須向東走，因為捕夢術源自哈札爾部族，當年這個部落曾居住在高加索的崇山峻嶺之中，那裡長滿烏黑的草。馬蘇迪於是拿著詩琴，沿海岸向東行走。直到有一天半夜，一個老頭兒把他叫醒，問他有沒有夢見過一個眼睛呈白葡萄酒的顏色，而眸子深處卻五光十色的女子。 「在寒冷中，他的眼睛會變顏色。像花朵一樣。」 「她死了。她死在我的夢裡，眼睛變成黃燦燦的葡萄。她是我的第二房妻子。」馬蘇迪回答。老者竟然大哭起來。他說，三年來，她的影像由一個人的夢，遷到另一個人的夢，他循著做夢者的足跡，步履艱難地追蹤到這裡，不料她竟然死了！馬蘇迪以為他就是找尋已久的捕夢者，才能這樣追蹤夢中的女子。不料老者回答說：「不是啊。我只是一個捕夢術的業餘愛好者。能由一個人的夢走入另一個夢的影像，只可能死在捕夢者的夢中。她走了數千里的路，只是為了死在你的夢中。你才是捕夢者！」 從此，馬蘇迪展開流浪的旅程，為了尋找傳說中的捕夢術。 這個故事出自塞爾維亞作家，米洛拉德．帕維奇（Milorad Pavic’）的小說「哈札爾辭典」。 ２、 我們是不是那個老者，為了尋找夢中的一個影像，千里追蹤，步履艱難？我們的愛與追尋，只是像老者，在不同的人，不同的愛情，找那個夢中的影像？ 或者我們是馬蘇迪，為了了解夢中的含意，那生與死的迷團，五光十色的女子，展開生命的流浪之旅？在輪迴中，百劫不歸？ 又或者，我們只是那夢中的眼睛會變幻顏色的女子，只活在另一個人的夢中，由一個人的夢飄向另一個夢，此生逝去之後，只是許多人夢中的影像？ 你的眼睛晶瑩如露珠，而我只是妳眼中露珠的倒影？ 我們存在過，或者未曾存在過？ ３、 詩的寫作，像傳說中的捕夢術。我們追尋一個又一個夢中的影像，用音樂召喚出那些流動飄忽的愛情、父祖的感情、被沈埋的故事、現代的生活、因為壓抑而孤寂的靈魂、世紀末的祝福……。 為了準確，詩的寫作必須向難以傳達的地方冒險，找尋準確的文字與合適的聲音。尋找一個明白而清晰的調子，鮮明而俐落的形象，來表現古老而纏綿的情感，現代而迷離的生活，以及飄泊的勇敢與脆弱。在這種矛盾中，尋求平衡與和諧，就是詩藝的考驗。 暗夜傳燈人 ４、 詩是個人秘密的花園。至少於我就是這樣。 平時，我們以某一種社會角色出現。人父、人子、採訪者、政論寫作者、有時是上班族。但在詩的國度裡，沒有人擁有特權，所有社會角色、意識形態、權力、利益、口號都失效，只有詩的創造，是唯一的真實。這個花園，只有自己才能種植出想像中的花朵，想望中的美。 然而，這個花園也只能生長在自己生活過的歷史與土地上。因而在波赫士的詩中，有布宜諾斯艾利斯街道的影子，古老的先祖翻越山巔的呢喃，孤寂的死亡；聶魯達的詩中，有智利人民的吶喊，愛的呼喚，土地的脈動。即使是愛情，也都是那土地的聲音，最動人的音樂。 這一本詩集《下一個世紀的星辰》中，讀者們將會發現，有台灣中部古老農村的生活形象，也有台北都會的側顏，更有傳統老街揉合著現代消費的模樣。但它的存在，也就是我們現在生活的真實。一種矛盾的和諧，微妙的平衡。但它不是想表現生活的素描，也不是台北都會的模樣，而是一種內在的「調子」。 ５、 這本詩集想追尋的，是一種「調子」，一種音樂，和對古老詩藝的追求。 如同許多評論者所說過的，詩的音樂性，在中國的傳統詩藝中，有非常光榮的傳統，是非常重要的質素。但現代詩的自由體裁，卻使人日漸遺忘音樂，遺忘為了表現悲傷，表現纏綿，表現殘酷，表現複雜，我們要尋找一種恰當的節奏、音調。它是一種內在旋律的尋找，也是詩藝艱難的過程與歡喜的所在。 詩人尋找字句。正如電影「永遠的一天」裡所描述的，詩人為了尋找一個字句，流浪於各地，甚至用錢買一個他未曾聽過的字句時，是如此辛苦。因為他想找的是傳達出這人生的矛盾與複雜、追尋與失落、悲傷與歡喜，生命的死亡與再生。他尋找字句，一個象徵，一個隱喻，或者只是一個名詞，一個動詞。詩人只是為了要像音樂家那樣，把準確的音符，放在適當的地方，去表現輕與重，高與低，沉與浮，甚至只是想追問一個字句的意義。但為什麼找不到答案呢？ 為此，導演安哲洛甫洛斯讓電影裡的詩人在回憶與現實中糾纏，不斷追問「明天，什麼是明天？」 直到最後，他的死去的妻子回答他：「明天，就是比永遠多一天」。 這一本詩集，想呈現追尋的調子。 ６、 阿根廷詩人波赫士（JORGE LUIS BORGES），他被稱為「詩人中的詩人」，喜歡稱自己首先是一個讀者，然後才是詩人、作家，他願意用讀者的角色來看詩。所以他希望自己寫的詩，是可以了解的。晚年的詩也愈寫愈明白，但想達到的意義卻愈來愈深沉。 由讀者的角度出發，我也希望這一本詩集是可以了解，可以懂的，而不是一堆想像的堆砌，或者作者的獨白呢喃。 　同樣的，由讀者的觀點，我希望可以介紹自己喜歡的音樂。 古老的歐洲有一「Celtic」民族，其音樂傳統古老而悠遠。現在，比較集中的遺留在愛爾蘭的音樂風格中。午夜聽聞，會彷彿沉侵在大霧中，前方是茫茫的海洋，霧氣濃如汁液，只有船行的微光、遠方的燈塔，在海面上的霧中渺渺閃爍。這時，安靜的深夜傳來遠遠的、由低沉而緩緩上升的船笛的聲音，悠長、遙遠，如古老的呼喚，如海洋的嘆息，如深沉的心跳節奏。 Celtic即是霧中傳來的笛聲……。 我期望自己的努力，可以捕捉到那樣的感覺。即使我知道，那是非常艱難的旅程。 因此我明白，詩人只是從一個人的夢流浪到另一個人的夢，我們只是夢中的影像，追蹤夢的捕夢者。 　楊渡簡介　 詩人、作家。喜歡旅行、閱讀、電影。最喜歡的地方，是新疆和阿爾卑斯山，大山大水，以及無盡的沙漠。 1958年生於台中農村家庭。寫過詩、散文，紀實文學等，編過雜誌，曾任《中國時報》副總主筆、《中時晚報》總主筆、輔仁大學講師、中華文化總會秘書長，主持過專題報導電視節目「台灣思想起」、「與世界共舞」等。其著作《未燒書》獲第34屆梁實秋散文大師獎首獎。著有詩集《南方》、《刺客的歌：楊渡長詩選》、《下一個世紀的星辰》；散文集《三兩個朋友》、《飄流萬里》；報導文學《民間的力量》、《強控制解體》、《世紀末透視中國》、《紅雲：嚴秀峰傳》、《簡吉：台灣農民運動史詩》、《帶著小提琴的革命家—簡吉和台灣農民運動》；長篇紀實文學《水田裡的媽媽》；短篇小說集《九天九夜》；戲劇研究《日據時期台灣新劇運動》以及歷史紀實《有溫度的台灣史》、《1624，顏思齊與大航海時代》《澎湖灣的荷蘭船》等十餘種。 最新出版：《大學的脊梁》、《我們如何記憶這時代──報導文學十三講》、《暗夜傳燈人》。

金馬影展閉幕片《Dear Stranger》是日本影帝西島秀俊、金馬影后桂綸鎂的懸疑新作。 記者戴淑芳∕台北報導 2025金馬影展將於11月6日盛大展開，3日公布開、閉幕片。開幕片為導演陳玉勳的矚目新作《大濛》的世界首映，導演將率演員方郁婷、柯煒林、9ｍ88、曾敬驊一同揭幕。閉幕片《Dear Stranger》則是日本名導真利子哲也集結日本影帝西島秀俊、金馬影后桂綸鎂的懸疑新作，三人也確定出席影展參加映後座談。 金馬名導陳玉勳籌備多年的《大濛》，以白色恐怖時期為背景，講述嘉義少女獨自北上贖回兄長遺體，險被拐賣之際，遇見廣東退伍車伕趙公道搭救，兩人因緣分成為患難之交。邀來《美國女孩》方郁婷搭檔《濁水漂流》柯煒林，加上曾敬驊、9ｍ88的精彩演出，鮮活詮釋患難真情。 導演真利子哲也新作《Dear Stranger》邀來金馬影后桂綸鎂與《在車上》日本影帝西島秀俊攜手合作，飾演一對在紐約生活的台日夫妻，看似平凡幸福的日子，卻在兒子被綁架後變調，兩人亟欲隱藏的過往和壓抑的內心也逐漸浮現。 在影迷殷殷期盼下，西島秀俊確認出席金馬影展。得知新作將在金馬影展閉幕，西島秀俊非常高興之餘，也提到和桂綸鎂的合作是一次難以忘懷的美好經驗，自己很榮幸成為本屆影展的焦點影人，十分期待11月在金馬影展和台灣觀眾見面。 此外，金馬影展也特別規劃西島秀俊專題，加碼選映《人間合格》（1998）、《電影魂CUT》(2011)、《在車上》（2021）等片，一睹西島秀俊的銀幕魅力。

  許光漢在《他年她日》首次以長髮造型現身。 （圖／甲上提供） 本報綜合報導 電影「他年她日」是許光漢退伍後首部要上映的電影，也是他重回鏡頭前的重要開端。由張艾嘉監製，是一部奇幻的愛情片，交錯在不同時空，展開生命的掙扎與渴望。 許光漢是新一代亞洲男神，在台灣、日本、韓國都圈絲不少，是少女們心目中的國民老公；「他年她日」這部電影是在他當兵前拍攝完成的新作，日前在香港發表，話題不少，也讓許光漢快速重回影迷心中。 電影中，許光漢長髮造型引起不小的討論，他徹底顛覆過往「清爽少年」形象，他也坦言《他年她日》是自己演過「最野」的角色。 電影「他年她日」將於10月3日全台上映。

「時尚美妝教父」Kevin老師將邁入56歲。 記者戴淑芳∕台北報導 「時尚美妝教父」Kevin老師7日將邁入56歲，正在思考如何慶生的他，日前無預警收到《小姐不熙娣》送來的「生日禮物」，是2年前他上節目跳舞影片，被剪輯成「遭小S嗆來錯單元」短影音在網路上流傳，他改PO「同框版」，收到很多正面的評價回應。 這段影片是Kevin老師2年前去參加《小姐不熙娣》的舞蹈單元，他回憶是在錄影前3週收到邀約「當時影集《Wednesday（星期三）》正在熱播，我很喜歡女主角的這段表演，就跟製作單位說想跳這一段，特別練習了很久。」 不料，到錄影前兩天，製作單位說拿不到這段音樂的版權，「所以我就在沒有音樂、沒有歌聲的情況下，看起來有點生硬的乾跳。」沒想到2年後，這段影片被剪輯並配上聳動標題後po上網，有些網友沒看過《Wednesday》或《小姐不熙娣》當時錄影播出內容，就開始吐槽他肢體障礙，Kevin老師說「我當下有點傻眼，但覺得網友們有這樣的反應也很自然。」 於是，他把這段影片和《Wednesday》的舞蹈，重新合成一個「同框版」，放在自己的社群平台上，收到很多正面的評價回應，Kevin老師說：「創下我近期流量累積最快速的影片紀錄，換個角度來看，謝謝製作單位提前送我的生日禮物。」

「2025世界閩南語金曲盛典」海選開跑，白冰冰號召台灣選手參加。 記者戴淑芳∕台北報導 「2025世界閩南語金曲盛典」在白冰冰的號召下海選開跑，台灣的北、中、南各區的賽事已陸續盛大展開。今年各地歌唱好手報名踴躍，爭取能有機會到廈門與全球好手一較高下。 今年是世界閩南語金曲盛典第20年第10屆，台灣歷屆最高成績為第三名，冠軍均由東南亞選手奪得，這更堅定了台灣選手們挑戰成為世界閩南語歌王的決心。 世界閩南語金曲盛典海選 白冰冰號召掀熱潮 賽事創辦人、大陸首位閩南語歌后陳飛，多年來傾其所有，致力於閩南文化全球推廣，令白冰冰讚賞不已。她們彼此鼓勵，共同為閩南語音樂圈注入新活力。白冰冰也特別感謝高雄賽區的張國良老師，台中賽區主辦單位黃伯樂老師和陳四皆老師，他們帶領選手們展開激烈角逐，皆已選出優秀的十強及兩位候補，以及可愛的孩子王。 海選中區和南區比賽已經舉行，向隅的選手還有最後機會，9月20日下午2點北部初賽和少兒專場將在台北演藝廳登場；9月28日下午1點，在台北NUZONE展演空間舉行將總決賽，選出最強選手於10月遠赴廈門與世界好手一決高下。

紀錄片「戰地阿特」入圍國際野生動物保育影展，將角逐最佳紀錄短片、棲地保育影片、人類與自然影片3大獎。圖為導演白心儀在金門水獺雕像前開心合影。（中央社） 本報綜合報導 台灣生態紀錄片「戰地阿特War Zone Otter」接獲「國際野生動物保育影展」入圍通知。影片將於18日在墨西哥蒙特雷劇院舉行現場放映，並同步角逐最佳紀錄短片、棲地保育影片、人類與自然影片3大獎。 WCFF國際野生動物保育影展是全球知名、專注於野生動物與生態保育議題的影展，素有生態界的奧斯卡之稱，參賽的紀錄片來自世界各地，在保育及紀錄片領域具有高度公信力與國際能見度。而今年的影展作品則來自世界五大洲，以環境保育、瀕危動物與永續議題為主題。 該紀錄片以「軍人走了，水獺來了」為主軸，記錄金門僅存的歐亞水獺如何利用戰地遺跡繁衍育幼：人類撤守的據點，悄然成為野生動物的棲點。今年適逢二戰結束80週年，片中「阿特（Otter）」從戰地走向和平，傳遞人與自然共生的訊息。 紀錄片導演白心儀，攝影潘郁文、卓經國，接獲入圍消息相當振奮，這不僅是對團隊多年努力的肯定，更是台灣生態影像在國際舞台上發光的重要時刻。白心儀透過新聞稿表示：「紀錄片的入圍，象徵著世界看見台灣生態的獨特樣貌、和歷史偶然，期盼藉由影展的國際能見度，讓大家知道，台灣不只是經濟與科技的島嶼，更是擁有豐富物種與生態故事的土地。」 白心儀更透露收到保育界傳奇人物珍古德博士來信。珍古德信中溫暖鼓勵「你正在做的事—幫助孩子們去愛與保護動物—真是太棒了，如果你能幫助我們在台灣壯大根與芽教育行動，並成為我們全球家庭的一分子，那就更好了。」白心儀則回信承諾將持續為孩子與動物努力，用心澆灌博士在台灣播下的保育種子。

「最帥特化師」儲旭籌備個人EP。 記者戴淑芳∕台北報導 被譽為「鬼片大師」與「最帥特化師」的儲旭（儲榢逸），近日受Louis Vuitton La Beaute之邀，出席其最新愛好合作盛會，自揭心境：「彩妝是藝術語言」。 儲旭自2007年起投身影視特效製作，曾榮獲第53屆金鐘獎最佳美術設計，於第59屆金馬獎入圍最佳造型設計。此次受邀參與Louis Vuitton La Beaute的品牌盛會，不僅展現他在時尚界的獨特影響力，也突顯其作為影壇重要人物的國際能見度。 他在現場分享：「美的力量在於能夠觸動人心，無論是恐怖電影的驚悚氛圍，還是彩妝藝術的細膩層次，皆是情感與故事的載體。」 談及近況，他透露，「接下來十月將有一部BL劇上映，是今年相當重要的作品，尺度也讓我覺得有點害羞。」除此之外，他正籌備一張個人EP，將特效化妝與音樂結合，以跨界方式呈現完整的視覺藝術，加入專屬的個人性格。他期待這些新嘗試能帶來更多驚喜，「希望大家能看到一個不一樣的我。」