五月天台北大巨蛋演唱會，與F4合唱「流星雨」。（相信音樂提供／中央社） 本報綜合報導 天團五月天12日晚間在台北大巨蛋「回到那一天」演唱會最終場，不只唱8場破場館紀錄，更邀經典組合F4合體擔任嘉賓，合唱「流星雨」，4人全員到齊，外型顏值全在線，阿信讚歎「為什麼你們的樣子一點都沒變？」阿信透露花2年促成F4合體，言承旭笑說像作夢。 五月天前晚演唱會對觀眾大喊：「抬頭就有流星，見證奇蹟就是現在。」道具時光機大門打開後，F4的周渝民（仔仔）、言承旭、吳建豪、朱孝天瞬間登場，也掀起全場觀眾對經典偶像劇「流星花園」的回憶殺，五月天與F4合唱「流星雨」，留下經典時刻。網友則遺憾紛紛留言：「杉菜已經不在」。 阿信表示：「能讓他們在一起站在這邊，花了整整2年的時間，大家排除萬難讓畫面成真，今天這張合照成為最耀眼的照片。」 周渝民感謝阿信促成合體，笑說：「第一次參加五月天演唱會，我是五迷，但是我個性比較少跟大家聚在一起，我比較怕生。」

《藝術神佛＆鳥蟲花卉展-宋冠宜的捏塑世界》十三日開幕式，場面熱烈。　（記者王正平攝） 記者王正平／高雄報導 高雄市文化中心雅軒十三日舉行《藝術神佛＆鳥蟲花卉展-宋冠宜的捏塑世界》開幕式，在人生事業巔峰之際，毅然選擇投身藝術創作的宋冠宜感性表示，自己只是個平凡女人，是佛神和信仰把自己從谷底拉回來；她希望透過這場展覽，不僅讓更多人看見她的藝術與信念，也讓人相信：人生任何時刻，都能重新開始，只要不忘最初那道微光。 《藝術神佛＆鳥蟲花卉展-宋冠宜的捏塑世界》，展出宋冠宜歷年來精心創作的作品，包括送子觀音、觀白在、彌勒佛、關聖帝君、土地公與虎爺等神佛塑像，歡迎民眾踴躍前往觀展，展期至九月二十日。 六十七歲的宋冠宜從小夢想成為一名捏塑師，因家中經濟困難、半工半讀完成二專學業，為了家計投入心算教學，因教學風格生動活潑、學生成績突出，當年可說是「補教界網紅」，但就在事業高峰、四十歲那年，她毅然決定追尋壓在心底多年的夢想，成為一位真正的捏塑藝術家；初入藝術世界，她從自己熟悉的教學主題出發，創作出結合陶藝與心算的教具，卻因不懂市場與經營，兩間房子也賠了進去。 宋冠宜的作品「關聖帝君」。　（記者王正平攝） 為了將稍縱即逝的花朵化為永恆之美，宋冠宜拜師日本花卉捏塑大師宮井和子，由於對花卉的癡迷，她在家中廣植繁花，細心觀察花朵從含苞到盛開，再至枯萎的過程，並經常廢寢忘食、反覆地琢磨塑形，只為呈現最真實且永恆的花藝之美。 同時，宋冠宜也深受台灣傳統文化的薰陶，對神佛藝術懷抱敬仰與信仰，她認為，神佛雕塑不僅是宗教的象徵，更是一種心靈寄託與文化傳承，因緣際會下，她拜師於人形雕塑大師游曜鴻，學習神佛雕刻技藝，並在創作中融入個人獨特的藝術表現，讓觀音菩薩、關聖帝君等神祇顯現出更親和的氣息。 宋冠宜家中供奉瑤池金母，每次捏塑前，她總會先誠心膜拜、靜坐冥想，心中自會浮現要創作的佛神形象，她笑說，許多與她結緣的有緣人，在請回佛像後，事業順利、家庭和諧，她深信這是一種神聖的緣份。 這次展覽中，一尊關聖帝君的作品更有一段神秘奇妙的經歷，她說，完成神像後特地回到高雄苓雅區武廟參拜，想向帝君稟報，焚香跪拜時，忽然雙腳發軟，像被什麼力量牽引，她半跪祈求指示，五分鐘後，擲筊獲得聖筊「手中不應拿春秋，而應換成青龍偃月刀、騎赤兔馬」，她依神意重新調整神像，完成後神韻更加鮮明，彷彿關公親臨。 在人生事業巔峰之際，宋冠宜毅然選擇投身藝術創作，這條路雖歷經艱辛，但她始終堅持初心，不曾動搖；無論是一朵精緻的花卉，還是一尊充滿靈性的神佛雕塑，她的作品皆承載著深厚的情感與信仰，期望透過藝術與更多人結下美好緣分，帶來感動與喜悅。

江蕙以〈等待舞伴〉、〈無言花〉作為開場歌曲。 （寬宏藝術提供，中央社） 本報綜合報導 「二姐」江蕙11日起在高雄巨蛋舉辦「無．有」演唱會，也是她回歸後首場演唱會。演唱會成本破6億元，雖然表定沒有安可橋段，不過演唱會結束後歌迷遲遲不願離去，江蕙也重新登台加碼演唱〈甲你攬牢牢〉。 江蕙9年前罹患嚴重疾病，治療時面臨生死交關、肺栓塞、大出血等病症，去年登上國慶晚會演出後，回歸在高雄舉辦首場「有·無」演唱會。好友費玉清特別訂做巨型鳳凰祝賀，高達220公分，羽翼展開有260公分，以金色跟紅色為主色調，牌子上則寫著「再展金嗓‧眾望所歸」送上祝福，鳳凰象徵重生跟希望，希望她沉澱後再起美麗篇章。 歌王張學友雖然也在巡演中，但此次特別把音控（音響設計師）檔期讓給江蕙，並祝福江蕙演出成功，「Good Show！想你們的60+」。 江蕙選擇〈等待舞伴〉作為第一首歌，接著演唱〈無言花〉。而唱到〈月娘啊聽我講〉時忽然落淚，她跟歌迷對話時再度落淚說：「那時候在醫院，我每天都會唱這首歌，就是希望可以受到保佑，能夠再站在舞台。」她原本很有自信不會哭，沒想到看見歌迷還是流下眼淚。 江蕙隨後演唱〈幸福的小站〉、〈你著忍耐〉等經典歌曲；並邀台灣最老的布袋戲團「明興閣」演出。談起父親是操偶師、也是雕偶師，小時候總要幫忙父親，她希望透過布袋戲團的演出，連結跟父親的回憶，並演唱〈老樂師〉獻給父親、還有台上的樂師。 演唱會原訂沒有安可橋段，不過演唱會結束後，現場上萬名歌迷不願意離去仍高舉應援手燈，幾分鐘後，江蕙重新登台並笑說，已經拿下耳麥了，還是聽到現場很多喧鬧聲，「還以為有人在吵架！」她接著加碼邀請全場歌迷合唱一段〈甲你攬牢牢〉，最後對歌迷說：「謝謝你們，愛你們，早點回家！」 對於這場演唱會，有網友在社群平台上發文表示，「二姐休息10年了！這天籟之音絲毫不減啊！」、「唱現場跟CD一樣，真的真心讚嘆，第一次看演唱會的爸媽好開心。」

Theodoor Richard與黎幼那父子檔及策展人賴慕芬在以台中街頭收集之廢棄菸盒的裝置藝術前合影。（記者楊文琳攝） 記者楊文琳/台中報導 來自荷蘭、定居台灣超過15年的Theodoor Richard，與其子黎幼那共同舉辦聯展《Light it up》，即日起至7月20日於國立台灣美術館登場，為八方藝術節注入一抹關於永續與希望的微光。本次展覽以父子對話為核心，結合裝置藝術、攝影與繪畫，從日常物件出發，延伸至對氣候危機、文化認同與個人行動的深刻省思。 《Light it up》聯展中Theodoor Richard與黎幼那父子檔，使用一些從台中街頭收集的廢棄菸盒、塑膠動物玩具和模型小人構成。用作品呼籲人們，關注我們對抗甚至遏止氣候變遷的難度。父親Theodoor Richard來台前是荷蘭阿姆斯特丹的執業律師，專長娛樂、媒體與藝術領域，處理電影製作人、攝影師、藝術家的版權問題。基於對法律專長領域的興趣，以及作為年輕藝術家藝術品收藏家的身份，成為了一名活躍的獨立策展人，並在荷蘭和台灣發起、組織和策劃了多場展覽；來到台灣後，他學習了佛教、文化、永續發展和當地藝術。 Theodoor Richard表示，本次聯展《Light it up》象徵點燃，不只是菸盒上的火光，更是意識、責任與改變的起點。「也許這一點點火光，無法立刻照亮整個世界，但至少可以先點亮我們自己。」兒子黎幼那目前為東海大學美術系學生，以新銳藝術家之姿參與八方藝術節。作品直接映照的是日常生活，是身體的感知、情感的流動與內心世界的交織；融合壓克力、拼貼與速寫筆記式表現，以柔和色彩與強烈筆觸，描繪生活感知與內心情感的流動。展覽中的作品，以感性唇眼加以詮釋，花朵、手寫字樣構築出個人情感的繪圖日記，在層層塗繪與拼貼之間，傳遞出一種年輕但誠實的凝視。 荷蘭父子檔聯展《Light it up》開幕式。（記者楊文琳攝） 八方藝術節總策劃賴慕芬表示，《Light it up》是一場跨世代對話與文化融合的展覽，展現藝術如何成為理解彼此、連結世界的語言，也回應了當代對藝術平權與文化深耕的期待。八方藝術節由國立台灣美術館、壹元書院、高師大東南亞暨南亞研究中心、以及YMCA台中青年會共同策畫，透過藝術交流搭起橋樑，讓來自四面八方不同國籍文化的人都能互相理解與欣賞。

小樂吳思賢MV遠赴杜拜拍攝，他化身杜拜小王子，穿著在地的服裝。 記者戴淑芳∕台北報導 小樂吳思賢睽違9年終於推出第3張個人專輯《Let Go》，11日強勢回歸歌壇，同名主打歌曲〈Let Go〉MV遠赴杜拜拍攝，將於15日包下影廳舉辦MV大銀幕首映會，並加碼3場北中南簽名會。 首發專輯同名歌曲〈Let Go〉MV遠赴杜拜拍攝，小樂表示，自己很多家人都住在杜拜，再加上杜拜的沙漠景觀非常遼闊、壯觀，符合歌曲內「一無所有」的概念，才會特別取景於此。 在全新MV中，小樂必須化身杜拜小王子，穿著在地的服裝，讓他直喊喜歡，說簡直就像是電影《沙丘》裡面的服裝。不過，小樂私下則是叫苦連天，因為在杜拜的沙漠拍戲時，氣溫高達42度，又要全身包得緊緊，「每天我們大概凌晨2、3點就要起來，就是要在比較不熱的氣候下拍攝」。 小樂也於7月15日在西門町樂聲戲院包下影廳，預備展現包括〈Let Go〉等4首歌在內的MV大銀幕首映會，要讓參與的媒體與歌迷一起見證小樂籌備多年帶來的全新視聽震撼饗宴。 此外，他這次也加碼公布新專輯三場北中南簽名會，將於7月19日在台北松菸、7月27日在台中廣三SOGO以及8月2日在高雄夢時代購物中心舉辦，邀請粉絲近距離與他一起現場互動，「迫不及待見到大家了」。

陳華新歌MV拍攝地點，選在馬來西亞沙巴外海一座無人珊瑚礁島。 記者戴淑芳∕台北報導 「霸榜串流小天后」陳華（Hua）日前巨型燈箱看板躍上紐約時代廣場，豔驚全球。好事成雙的她，11日推出全新單曲〈反覆拉扯〉，MV遠赴馬來西亞沙巴拍攝，歷經重重挑戰。 〈反覆拉扯〉MV拍攝地點選在馬來西亞沙巴外海一座無人珊瑚礁島。陳華回憶起拍攝過程仍心有餘悸：從沙巴市區出發至島上單程耗時近5小時，經歷了1小時如「海盜船」般顛簸的海上航行，攝影師甚至因浪大暈船嘔吐，陳華的行李箱也被海浪灌水泡濕一半。 抵達美人魚島後再轉搭小船前往無人島，腳下全是珊瑚化石碎岩，路途雖然波折，但是畫面壯觀，成功打造出一種「孤獨又清醒」的視覺語境。 此次沙巴取景也激發陳華創作靈感，她笑說：「一個人站在海中央的時候，腦袋真的會跑出旋律！」透露島上拍攝時曾靈光乍現，錄下幾段新旋律demo，目前正著手醞釀下一首作品。她也開心分享：「希望哪天能有一首歌的誕生地，是無人島！」展現創作女聲對生活與土地的高敏感度與音樂直覺。

「錯置的視界—林正仁雕塑展」展出至七月二十七日，創作童玩節三十週年限定「史努比鴨」的藝術家弗洛倫泰因．霍夫曼親自前往宜蘭美術館，欣賞宜蘭知名雕刻藝術家林正仁的作品。（宜蘭美術館提供） 記者林坤瑋／宜蘭報導 「錯置的視界—林正仁雕塑展」自展出以來，廣獲藝術愛好者熱烈迴響，展覽多元豐富，在本展即將進入尾聲之際，連創作童玩節三十週年限定「史努比鴨」的藝術家弗洛倫泰因．霍夫曼快閃宜蘭，都不忘親臨宜蘭美術館，欣賞宜蘭知名雕刻藝術家林正仁的作品。本檔期展出至七月二十七日，民眾千萬不要錯過！ 縣文化局表示，本次展覽呈現「解構歷史與神話」、「模擬與實踐」、「靈光乍現」三個子題，觀眾可透過展覽深入了解雕塑家多元的藝術視野與創作脈絡。霍夫曼與林正仁兩位國際級藝術大師，於展覽現場進行藝術交流與對談，共同展現東西方當代藝術的精彩交會。霍夫曼表示，林正仁的雕塑極具趣味性，其創作多取材自東方歷史與神話，作品不僅融合歷史厚度與當代表現，也承載文化記憶，激發觀者新的視覺想像。兩位來自東西方的藝術家惺惺相惜，互相分享創作理念，氣氛融洽，林正仁更特別贈送一件作品「幻相」予霍夫曼，作為此次難得交流的紀念。 「錯置的視界—林正仁雕塑展」不僅展現藝術家深厚的創作底蘊與多元視角，也促成國際藝術交流的重要時刻。

宜蘭市公所「阮義忠台灣故事館」第３１檔展覽「盧紹華『與光同行』& 阮義忠『一念一大千』」十一日開幕，展覽至九月二十七日止。（宜蘭市公所提供） 記者林坤瑋／宜蘭報導 宜蘭市公所「阮義忠台灣故事館」第三十一檔展覽「盧紹華『與光同行』＆阮義忠『一念一大千』」十一日開幕，展覽至九月二十七日止；此次展覽「與光同行」將展出宜蘭在地畫家盧紹華的水彩畫原作，透過畫家的筆將晨光微曦的大海與蘭陽田野的日落帶進館中。阮義忠老師的「一念一大千」將以彩照與之對話，引領民眾走入凝縮的光影與時間，腳踩頭城浪花，眼觀萬千氣象。 盧紹華宜蘭人，中國醫藥大學畢業，曾任宜蘭捐血站長，四處寫生超過百幅的蘭陽景色，後來毅然成為全職畫家。曾入選「宜蘭獎」水彩類，二０一六年於羅東文化工場展出個展「鋼筆彩繪．速寫蘭陽」。作品亦參加過宜蘭美術館「繁星璀璨—跨．時空的宜美對話」聯展，一筆一畫中，盧紹華對生命的熱情付出清晰可見，捐血，綿延了生命旋律；繪畫，綿延了故鄉記憶。 新館「經典重現」展出阮義忠老師「最後一場馬戲」。傳統馬戲團的蓬勃發展在一九八０年代末來到尾聲，而經典重現定影了台灣本土「千秋大馬戲團」在台南工業園區的最後一場巡演。平地上帳篷林立、彩旗飄揚，驚喜的尖叫與歡笑迴盪，這種曾作為娛樂象徵的表演形式在當時成為絕響。歡迎對本土馬戲感興趣的朋友，前來阮義忠台灣故事館重溫臺灣馬戲文化全盛時期的最後掌聲。

  F.F.O出道不到1年接4項代言。 記者戴淑芳∕台北報導 自選秀節目《原子少年2》舞台發跡出道的F.F.O，出道不到1年，已累積4項代言，10日舉辦首張專輯《Future For One》的發片記者會，老闆詹仁雄加碼慶功，男團前輩敖犬傳授團體的經營之道，對待成員就像對女朋友一樣要用心照顧。 F.F.O是《原子少年2》冠軍團，由至琦、勝銘、彥旭、小新、鈞嘉、俊希、加藤琉士組成，首張專輯《Future For One》正式發行，在預購階段空降博客來即時榜和週榜冠軍。 詹仁雄在記者會加碼送上3份大禮：「首張專輯簽唱會台中場」、「全新單曲」和「台北-日本來回機票」。