《天劫倒數》　記者戴淑芳／台北報導 　傑哈巴特勒主演的災難動作巨片《天劫倒數》，台灣搶先全美於12日上映，為此，傑哈巴特勒難掩興奮的心情，親自錄製一段影片催票，希望大家能夠到戲院去觀賞他的新片。 　傑哈巴特勒表示，自己一直都是大型動作電影的愛好者，《天劫倒數》有驚心動魄的飛車、飛機爆破與大型隕石撞擊地球的震撼場面，讀完劇本後就立刻引起他的注意！ 　但真正讓他決定要演出的原因，「是這部電影傳達出對未來的『希望』！但我需要一個在意志上同樣強悍的女主角：莫蓮娜芭卡琳。我們一同守護年幼的孩子，一起守住人類的未來。」 　在《天劫倒數》中，傑哈巴特勒與莫蓮娜芭卡蓮飾演一對正在修補關係中的夫妻，莫蓮娜恰如其分地擔任了勇敢、堅強的母親角色，「在拍攝的過程中，我們一家人不斷地經歷各種危難、除了有隕石墜落地面的驚險爆破場面外，更少不了飛車的高速場面，但其實我來不及擔心我自己，我更擔心的是我們的小兒子：奈森(羅傑佛洛伊德)，但是他表現得很貼心也很自律，看到我擔心的表情，很多時候反倒是他在安慰我。」

奇美名琴享譽全球　圖文／奇美博物館 　什麼樂器可以歷經百年光景，持續演奏出動人樂章，甚至聲音比數百年前更加純熟優美？無疑是提琴，提琴穿越時空的魔力，令人著迷。而若要談當今全球最大的提琴蒐藏，一定要提奇美博物館，在奇美集團創辦人許文龍的推動下，奇美名琴已是世界之最、質量均優。 奇美創辦人許文龍（左）深愛提琴，他蒐藏名琴的初衷是為了分享。　負責奇美提琴管理保存的資深顧問鍾岱廷透露，其實名琴蒐藏榮登世界首位，完全是無心插柳，對許創辦人而言，更重要的是一份初衷，「當初買琴不是為了變成全球第一，而是單純覺得琴不便宜，對多數家庭來說是非常沉重的負擔，所以多買一些琴來免費借給學生，讓他們有機會發揮才華，只是沒想到，蒐著蒐著竟走到了世界頂端……」 　不少人知道奇美的名琴十分厲害，卻不曉得蒐藏名琴的背後原因。奇美提琴顧問鍾岱廷表示，許文龍創辦人從小就著迷於提琴的聲音，也深深體會學琴的孩子隨著琴藝精進，需要不停購買品質更好的提琴，因此才決定蒐藏更多的提琴來幫助學生一展長才。

「姚阿幸－艾爾曼」小提琴。　奇美名琴多元豐富，從最古老的大提琴、最古老的四重奏，到各國最早製琴師的作品等，每一把皆有屬於自己最動人的篇章。若要探究提琴是如何打動許文龍創辦人的心，進而衍生出蒐藏故事？那一定要提「姚阿幸－艾爾曼」（ex Joachim-Elman）這把史特拉底瓦里的名琴。 　許創辦人10歲左右，他的姊夫有次獲得了一台手搖式留聲機，裡面播放「姚阿幸－艾爾曼」小提琴樂曲，甜美的琴音觸動人心，當時他想：「天底下怎麼會有發出這樣聲音的樂器，我要是能看一眼該多有幸福！」或許是覺得願望比登天還難，他十分珍惜這些琴聲，而這些樂曲也陪伴他度過美好的童年時光。 　相隔五十年後，許創辦人再度遇見「姚阿幸－艾爾曼」，這時他已經是一個提琴蒐藏者，這次他不但看了琴，而且還買下它。當提琴真正握在手上的那一刻，他仔細輕撫、緩緩拉奏，兒時回憶隨著琴聲浮現，眼淚亦和著節奏流了下來。 儘管是如此心愛的名琴，許創辦人還是不忘「分享」的初衷，大方出借給學生。2012年，曾宇謙拿此琴參加「比利時伊莉莎白小提琴音樂大賽」榮獲第五獎。這段令人動容的故事，也讓該琴更具意義。 　「姚阿幸－艾爾曼」小提琴是史特拉底瓦里於1722年的爐火純青之作，音色細膩甜美動人，最早由約瑟夫．姚阿幸持有，經米夏．艾爾曼、約瑟夫．蘇克等名家之手，最後獲奇美博物館蒐藏。

高欣欣加入民視八點檔《多情城市》，開心演王瞳的媽。　記者戴淑芳／台北報導 　睽違3年，高欣欣加入民視八點檔《多情城市》，開心演王瞳的媽，從頭到腳都「本色演出」，不但讓她直呼非常清爽，加上搭檔的游安順、王瞳等人都很熟，演起對手戲自然十分有默契。 　高欣欣加入《多情城市》拍攝行列，飾演游安順家中的管家「雲嫂」，角色個性是標準的刀子嘴豆腐心，對潘家上上下下的一切都瞭若指掌，同時她也是收養王瞳的養母。 　高欣欣表示，3年沒有拍八點檔了，這一次可以加入真的非常開心，尤其終於不用再頂著假髮演出，整個人從頭到腳都「本色演出」非常清爽，加上搭檔是老朋友游安順、王瞳等人，演起對手戲自然十分有默契。 　這一次跟王瞳搭檔演母女，也讓高欣欣非常開心，拍戲這麼久了第一次可以演母女檔，加上王瞳的戲非常好，十分期待跟她一同飆戲。 　王瞳表示，上一次跟高欣欣搭檔演「婆媳」是2009年的《風水世家》，非常久沒合作了，這一次可以變成母女檔，讓她非常興奮，她誇讚高欣欣的演技非常好，可以給她很多情緒的反饋。 　但王瞳也透露，日前看到劇本要騎機車載高欣欣，讓她非常緊張，還提早到劇組報到，找工作人員的機車練習，她笑說自己平常都開車，如果要自己騎車當然沒問題，但要載人壓力就頗大，好在正式拍攝一次就ok，讓她心安不少。

「奇美樂展」貝多芬音樂節，鋼琴家嚴俊傑。　為了活化典藏、分享名琴，奇美博物館將於8-10月舉辦首屆「奇美樂展」，推出「永遠的樂聖貝多芬250週年誕辰紀念音樂節」，精選21把典藏名琴輪番「獻聲」，更有國內知名音樂家與國立臺灣交響樂團共襄盛舉，以一場講座、四場音樂會，完整呈現貝多芬豐富的音樂世界。 「奇美樂展」貝多芬音樂節，音樂家魏靖儀。　此次登場的21把名琴皆是經典之作，包括世界公認最早、由安德烈．阿瑪蒂於1566年製作的大提琴「查理九世」，安東尼奧．史特拉底瓦里1722年知名作品「姚阿幸－艾爾曼」、引領小提琴尺寸發展的尼可羅．阿瑪蒂之傑作、稀珍罕見的瓜達尼尼四重奏等。 「奇美樂展」貝多芬音樂節，Infinite首席四重奏。　該音樂節邀請資深音樂工作者呂岱衛策劃，專題講座「命運不只來敲門」將於8/29登場，由呂岱衛主講。他將從貝多芬的家譜談起，梳理他從青年鋼琴家轉型為獨立作曲家的職涯人生，引領民眾了解樂聖的美麗與哀愁。 講座之後，接連推出四場音樂會。9/5「琴鍵上的新約聖經－嚴俊傑鋼琴獨奏會」，由嚴俊傑演繹最知名的《華德斯坦》與《熱情》鋼琴奏鳴曲等曲目，窺探貝多芬幽微細膩的音樂思想。9/19「絃音漫舞－魏靖儀小提琴獨奏會」，由魏靖儀與鋼琴家盧易之同台獻藝，演繹貝多芬小提琴奏鳴曲中，最為人熟悉的第五號《春》與第九號《克羅采》等曲目，分享貝多芬的旺盛生命力。 　其他還有10/17「巨人初現－水藍與貝多芬交響音樂會」，由指揮大師水藍率領國立臺灣交響樂團共同演出；10/31「琴絃交鋒－Infinite弦樂四重奏」，由國內首屈一指的室內樂組合「Infinite首席四重奏」演出。此外，每場音樂會皆有導聆，古典樂迷可盡情陶醉、入門者也能輕鬆融入。「奇美樂展」系列節目將於奇美博物館奇美廳登場，節目與票價資訊請上奇美博物館官網（www.chimeimuseum.org）或兩廳院售票系統。

第31屆傳藝金曲獎啟動儀式大合照_(左起)國立傳統藝術中心主任陳濟民、評審委員出版類召集人兼總召集人潘皇龍、評審委員戲曲表演類召集人徐亞湘、文化部政務次長蕭宗煌。 (文化部提供)　記者王誌成／台北報導 　由文化部指導，國立傳統藝術中心主辦的傳藝金曲獎今年邁入第31屆，入圍名單及特別獎得主於11日在台灣戲曲中心隆重揭曉，頒獎典禮將於10月24日於台灣戲曲中心大表演廳舉行。 　評選出83組優秀的入圍者，角逐17項獎項殊榮。陸續由出版類召集人兼總召集人潘皇龍教授、戲曲表演類召集人徐亞湘教授分別公布2類獎項的入圍者，特別獎得主則由文化部次長蕭宗煌親自揭曉。 　傳藝金曲獎之獎項主要分為出版類及戲曲表演類兩大類。本屆出版類入圍最多獎項的專輯是《NSO首席之聲李宜錦－調和的靈感》，分別在最佳演奏獎搶下兩席，同時還入圍最佳藝術音樂專輯獎、最佳專輯製作人獎、最佳錄音獎等五個獎項。不遑多讓的還有《鋼琴上的詩人》、《林田山煙雲》、《於此有時Dasein──何婉甄獨奏專輯》等3張專輯，也都分別獲得了四獎項入圍。 　而戲曲表演類則是客家大戲《地獄變》入圍最多獎項，包括在最佳傳統表演藝術影音出版獎、最佳專輯製作人獎、最佳團體演出獎、最佳音樂設計獎、最佳個人表演新秀獎等五項大獎提名。另外由秀琴歌劇團推出的《安平追想曲》，及唐美雲歌仔戲團製作的《月夜情愁》，也都取得了四獎項提名。 　每年最受矚目的獎項「最佳團體演出獎」依然競爭激烈，集結了本年度最受觀眾好評的劇目，包含真快樂掌中劇團《一丈青》、唐美雲歌仔戲團與高雄市國樂團聯手合作的《月夜情愁》、秀琴歌劇團《安平追想曲》、榮興客家採茶劇團的客家大戲《地獄變》，以及一心戲劇團的《當迷霧漸散》。 　宣告記者會的壓軸由文化部次長蕭宗煌正式公佈特別獎得主名單，出版類特別獎得主為知名作曲家曾仲影，，創作出大街小巷傳唱的〈藍色的夢〉、〈一顆流星〉、〈西螺七劍〉等名曲，譜寫的200餘首歌仔戲新調風靡全台、膾炙人口，廣受各地歌仔戲劇團歡迎，至今仍傳唱不絕。 　戲曲類特別獎得主為中央研究院第1位「戲曲院士」曾永義，曾院士出生於1941年，為文學界重要的學術泰斗，在戲曲、俗文學、韻文學、民俗藝術等領域皆著作等身，投身高等教育50年，桃李滿天下。

許多大型國際提琴研討會特地來到奇美博物館舉辦，圖為AFVBM提琴研討會。　1990年起，奇美開始蒐購提琴，到了2005年邁入另一個里程碑。鍾岱廷說：「在幾把罕見且購買困難的義大利古琴陸續入庫後，發現我們有機會將1550至1950年間重要的義大利作者，按師承、地方、年份、派系等全部蒐齊，所以開始思考，有沒有可能建構出完整的提琴歷史？」於是，2005年起正式以系統性蒐藏為目標，並從義大利拓展到德國、法國、荷蘭、西班牙等各國的製琴系統。至今，奇美已蒐藏1300多把名琴與700多把琴弓，涵蓋了1100多位製琴家與300多位製弓家，年代橫跨1550到2000年間各國重要作品，建構出世界最完整的提琴蒐藏系統，實現了「提琴歷史在台灣」的不可能任務。 　奇美名琴也因此享譽全球，包括國外重量級博物館如美國大都會博物館、法國巴黎音樂博物館等，以及國際琴展、專業提琴協會的年會琴展，都曾前來借琴。許多世界級提琴家如阿卡多、馬友友、鄭京和、宓多里、楊．沃格勒等皆曾慕名而來。就連從來不曾到訪亞洲的重要國際大型提琴研討會，如國際提琴協會EILA、美國製琴製弓聯盟AFVBM、義大利專業製作者協會ALI等，近幾年都千里迢迢來到台灣的奇美博物館舉辦年度會議。奇美亦積極透過完整的提琴資料庫，與國際提琴組織交流、研討及推廣合作，使流傳四、五百年的提琴，在當代社會發揮更深遠的影響力。

　國際藝術大師洪易相約「睞去西班牙」，讓民眾身在台灣也能浸染西班牙鮮豔動人的藝文饗宴。　（記者王正平攝）　記者王正平／高雄報導 　全球新冠疫情持續低迷，民眾瘋迷偽出國，文化部文化資產園區雅堂館即日起推出「睞去西班牙」跨國連展，由台灣藝術大師洪易及畢卡索和米羅的繼承者、西班牙國寶級藝術家皇‧雷普耶斯、台灣新銳型男藝術家黃柏維攜手合作，讓民眾身在台灣也能浸染西班牙鮮豔動人的藝文饗宴。 　值得一提的是，西班牙駐台代表將頒發邀請函，邀請洪易2020年底到西班牙藝術科學城舉辦個展，洪易成為首位受邀華人藝術家。 　策展人北藝大博物館研究所廖仁義教授表示，「睞去西班牙」跨國連展，洪易生與皇‧雷普耶斯作品坐落文創園區各角落，注入熱情活力跨越歐、亞的人文藝術風采；復興路正門旁大草坪，巨型熊貓 團團圓圓，銅雕 奔跑男孩Running boy營造「睞去西班牙」異國氛圍。 　雅堂館內洪易純手工鍛造超大型銅雕創作─太陽（國王）椅、月亮（皇后）椅，與亞洲首次登場雷普耶斯世界唯一八米乘八義大利知名murano玻璃西洋棋，王者對弈即刻登場；搭載洪易創作的動物雕塑群的船隻，快樂出航動物群，呼應年底受邀前往西班牙─瓦倫 西亞─藝術科學城舉辦個展。新銳藝術家黃柏維，隱藏版十連幅大型畫作「微霹靂─擬天人合一態」大氣展現。 　文化部次長蕭宗煌指出，「睞去西班牙」兩國的藝術家分別運用了自己家鄉的文化、民俗元素及媒材等加以創作，在舊酒廠工業遺址的文化資產園區展出，即是利基於文化歷史，進一步創造與突破，將作品的價值提升至更高的境界。 　一場疫情，改變了人們的生活，卻無法澆熄人們對藝術的熱愛，希冀透過3位藝術家的展覽與對話，讓民眾藉由藝術找回身心靈，迎向更好的未來。

人生旅途，歸鄉何處？取景瑞士布魯嫩湖畔。 文 張至璋 圖Connie／張至璋 　在墨爾本住了二十多年，永遠忘不了忠烈祠那盆燃燒烈火，永遠忘不了大廳室內地上那句話。每年11月11日11時，太陽從大廳頂上的小洞口射進一縷陽光，照在一個字上，Love。陽光移動四分鐘，照完整句，Greater Love Hath No Man。這倒裝古句源自聖經，「他付出的愛無與倫比」。這樣的設計是在闡釋，供奉在祠內的戰士的愛國情操，偉大得沒有人比得上。11月11日11時，是當年盟軍接受德國投降的一刻。這樣的設計豈僅表現工程，豈僅表揚戰士，是對人間愛的禮讚，對生命偉大的表徵。 　全球染病半年來，人們每天驚悚於幾十萬生命的消逝，每天新增加數以萬計的威脅。他們之中能有幾人心懷坦然，微笑而終的？大概一個都沒有。疫病和戰爭，是對生命的最大威脅。 夢如人世，身影各現。取景瑞士蘇黎士藝廊。　美國醫學理論大師丹尼爾卡拉漢（Daniel Callahan 1930-2019），以前寫了本暢銷書The Trouble Dream of Life，我譯為「生命中的懸夢」。卡拉漢認為死亡可分為兩種，溫順式死亡和狂暴式死亡。四五百年前醫學尚不發達，人們得了瘟疫，天花，甚至重感冒，知道藥石罔效，便著手準備後事，他們對死亡抱持逆來順受。現代醫學發達，病人和醫生全力救治病症，彷彿人總可以避免一死，但是病人往往在狂暴中離世。卡拉漢不主張安樂死，他認為醫學預算該檢討調整，將有限的資源多用在疾病預防上，使生命更積極，更具成效。他主張制訂臨終醫學的標準，按標準進行安寧照顧，使人生最後時日好過些。卡拉漢說，如果醫學界不帶頭，社會不會推動這深含道德習俗的問題。 　曾有個老友在旅途中得了急性血癌，沒趕回台灣就去世了。他臨終前奮力在紙上留給愛妻幾個字，「瀟灑走一回」。我的岳父在岳母追思會上致詞，「醫學說父母長壽子女亦然，但是人們說老伴走了，另一個也不遠了，因此我現在處於進退兩難之境。」一年後，岳父在睡夢中以高壽辭世。這兩人都有智慧，在面臨人生極端的一刻，幽默以對。 　有些人晚年到瑞士渡過，不只因為山明水秀，醫學進步，這兒沒有壓力，百年來沒打仗，社會和諧。隔鄰奧地利的薩爾斯堡有處墓園，「客滿為患」，墓地採租用方式，十年一期，到期續租或是遷居。 　台灣號稱最美麗的風景是人，瑞士和奧地利是否要說，最美麗的風景不只活人？