DFUN 首頁http://www.dfunmag.com.tw/ 第二彈「奧夫塞計畫」重磅登場 忠泰美術館將於７月24日（六）迎來五週年計畫第二檔展覽—2021奧夫塞計畫《場域・啟發—隈研吾展》。 「奧夫塞計畫（Off-Site Project）」作為忠泰美術館跳脫既定展演場域框架的長期實驗項目，今年特別邀請到享譽國際的日本建築師隈研吾（Kengo Kuma），一起走出美術館，踏入周邊社區「明日聚落」。 隈研吾 隈研吾的創作之路，秉持著融合在地環境與文化的信念，運用了「孔洞」、「傾斜」、「粒子」、「時間」四個主題，連結靈感與場域之間的關係，從地方出發，並受到建築基地周遭場域啟發，持續打造出屬於當地獨一無二的建築作品。 本次展覽展出隈研吾近年精選作品，包含六件文化機構如博物館、美術館或文學館等建築作品，與十一件充滿實驗性的裝置模型、書籍，以及隈研吾於創作時與場所「溝通對話」的靈感牆；此外，隈研吾特別為本展創作了一件全新戶外裝置「摺箱（Oribako）」，讓日本傳統文化與臺灣場域對話交流。展覽從7月24日起至9月12日止，提供線上預約，免費參觀，忠泰美術館期望能將國際建築大師的文化能量極大化釋放，邀請更多關注城市與環境發展的人們，共同探索場域、建築的無限可能。 奧夫塞計畫Ｘ隈研吾－打破空間界線，開啟場域實驗 長期觀察世界各地環境，並實驗創作多元尺度建築的隈研吾表示：「離開房間四處走逛，更能刺激出我各種想法。四處走逛，就等於在跟一個地方對話。」 《場域・啟發—隈研吾展》中精選六件文化機構建築作品──位於日本的「早稻田大學國際文學館（村上春樹圖書館）」、「東京工業大學 TAKI PLAZA」、「GC齒科博物館研究中心」、位於菲律賓的「祖先的智慧博物館」、蘇格蘭的「V&A博物館丹地分館」與丹麥的「安徒生博物館」。本次展場也將從隈研吾創作歸納使用的「孔洞」、「傾斜」、「粒子」、「時間」等四個主題，連結起靈感和場域之間的關係。 祖先的智慧博物館 「孔洞」、「傾斜」、「粒子」、「時間」 隈研吾的建築創作遍跡全球，他表示：「我並不想將自己的創作風格強加在地點上，而是從每一個場域獲得靈感，自然而然打造出不同樣貌的建築。」，他透過自己的視點擷取出「孔洞」、「傾斜」、「粒子」、「時間」等四種獲取靈感的工具，並將不同場域的文化能量轉譯成建築形態，讓建築扮演起適合該場域的角色。 V&A丹地分館 隈研吾認為，建築的功能不應該成為環境中的阻礙，而是連結人與環境的橋樑。「V&A博物館丹地分館（維多利亞和艾伯特博物館丹地分館）」是蘇格蘭首座設計博物館，基地比鄰泰河（River Tay）水岸，隈研吾取法奧克尼群島海崖景觀，將洗出碎石骨料、紋理粗獷的預鑄混凝土板變換不同角度水平疊放，形成有豐富陰影及變化的「懸崖」，鏤空建築中央，重新連接起街道與水岸、都市與自然。為菲律賓新石器時代文化遺產所設計的「祖先的智慧博物館」，連結當地原風景與史前時代人們住在洞窟的記憶轉譯為建築，與當地孕育出的文化融合為一。 村上春樹圖書館 即將於2021年秋季竣工的「早稻田大學國際文學館（村上春樹圖書館）」，隈研吾在大學舊建物上鑿出一條隧道，將新舊建築交融，並將現實環境與館內的村上春樹世界連結，不經意間便踏入作者的世界觀中。上述三件建築作品皆以孔洞概念出發，而在隈研吾2020年冬季剛竣工不久的「東京工業大學 TAKI PLAZA」中，則利用傾斜的設計，連結人與人的相處空間、場所與場所之間的無縫銜接，將人工建構物化身為具備天然大地質感的斜面，與周圍地景融為一體。 東京工業大學TAKI PLAZA 在建築中成為穿梭時空的「時間」旅人 隈研吾也將鮮少被討論的「時間」納入了獲取建築創作靈感的泉源之一。本展中展出即將完工的丹麥「安徒生博物館」，便是以「時間」為題，從作者安徒生位於奧登色的故居為中心，將家喻戶曉的《安徒生童話》世界，利用當地尋常可見的綠樹籬，隔出各自對應的故事時空，讓宛如庭院般的非典型博物館建築，引領到訪者穿梭其中，感受時間的流轉，沉浸體驗於安徒生的故事之中。 安徒生博物館 積沙成塔的「粒子」實驗 啟發建築的可能性 隈研吾認為場所是設計中最重要的一環，而存在於場所中的小石粒、枝葉、塵埃等，就如同場所的「粒子」，它們構成了整個場所。而建築中的小型場館（Pavilion）就如同粒子般，能夠利用其組合的實驗性，創造有趣的結構，甚至應用到大型建築中，例如本次首展的作品之一，位於日本愛知縣的「GC齒科博物館研究中心」，便是將日本古法工藝中，無須使用釘子或者黏著劑進行接合的「千鳥」格狀結構體，透過60公釐見方的木條搭建而成的木製建築。另外，展覽中也將展出十一件隈研吾近年重要的裝置模型，是建築師進行材質、結構、技藝等建築雛型的實驗模型，透過觀察這些模型可以進一步認識其創作思考過程，提供完整的隈研吾式創作脈絡。 GC齒科博物館研究中心 大隱隱於市 全新戶外裝置「摺箱」 靈感來自日本茶室與傳統摺紙文化 隈研吾相當重視裝置作品的實驗積累，這次臺灣個展，隈研吾特地創作一件全新戶外裝置作品「摺箱（Oribako）」，靈感取材自日本戰國時代茶文化中，常被用作進行重要對話或談判的移動茶室，結構設計汲取日本傳統摺紙（Origami）文化，將板狀構片與鉸鏈組構成可摺疊的面體，並用灰色榻榻米作為平台通風口的襯墊，穿過薄纖紙灑入的自然光，打造這座承繼日本傳統建築概念的靜謐茶室，而隈研吾也期盼，能將「摺箱」延伸化作人際溝通的庇護之所，提供人們紛擾時代中的一方淨土。 摺箱 隈研吾在給臺灣展的寄語中提到，他的建築，是透過自己全身心去感受一個地方的光、風、聲音、氣味，與這個場域互感交流所誕生的。這次展覽中的「靈光乍現」分區，展出隈研吾以手機在世界各地拍下的照片與自述影片，呈現隈研吾在面對不同場域所帶來的啟發能量時，他如何與場域溝通，並探索創作的腦內風暴。 線上預約 安心參觀 忠泰美術館配合中央防疫規範，全面啟動線上預約制參觀，開放兩週內之線上預約服務，提供民眾舒適、安全的觀展環境。《場域・啟發—隈研吾展》在忠泰美術館本館旁的「明日聚落」一樓空間展出中，展期從7月24日起至9月12日止，為線上預約，免費參觀，７月20日上午11點開放預約；另外，美術館本館現正展出的《聚變：AA倫敦建築聯盟的前銳時代》，因應疫情延展至12月5日止，同樣也啟動線上預約制參觀，預約系統試營運期間，為舒緩週末預約參觀人潮，推出「首月平日免票（8/15前）」參觀優惠。兩檔展覽的場館步行距離約３分鐘，歡迎觀眾利用線上預約系統（https://tinybot.cc/jutbooking/），安排忠泰美術館園區一日雙展參觀行程，更多預約參觀訊息，詳見美術館官網（http://jam.jutfoundation.org.tw/）。 展覽資訊 《場域・啟發—隈研吾展》 展覽地點：明日聚落（台北市大安區建國南路一段65巷9號1樓） 開放時間：週二至週日10:00-18:00（週一休館） 參觀資訊：免費參觀