南應大美術系主任黃金福推動南台灣當代藝術新動能，並在台南東門美術館舉辦「SPECTACLE現象與繪畫—芒草花之歌」個展至一月十八日止。　（南應大提供） 記者汪惠松∕永康報導 台南應大美術系主任黃金福積極創新教學，推動南台灣當代藝術新動能，二０二三開春在東門美術館舉辦「SPECTACLE現象與繪畫—芒草花之歌」個展，作品探討在後疫情與戰爭的時代人類文明生活的巨變思考，期能成為後疫情時代之心靈良藥。 黃金福以「創造力發生所」為主軸，期待以新思考型態、新專業技能、新藝術生態來積極推動南台灣當代藝術新動能。開春在東門美術館的「SPECTACLE現象與繪畫—芒草花之歌」個展，將在七日下午三時舉行開幕茶會，作品內容探討在後疫情與戰爭時代人類文明生活的巨變思考，在其現象攝影與微觀繪畫中表現出人為文明秩序被病毒疫情打亂而需重建回歸時，多重複雜心境壓縮累積成的情緒境貌。 一場看不見的病毒戰爭、稍縱即逝的無情生命、疏離冷漠的隔離生活、無法盡情擁抱的熱烈心靈等，種種奇觀現象早已成為我們當前社會趨勢性的生活模式。經歷三年多來的冷漠隔離、視訊對話、資訊快遞、瞬間生命的奇觀生活，期由其現象與繪畫能成為後疫情時代之心靈良藥。

歌手阿沁提攜演藝圈新人，為公益開唱。 記者戴淑芳∕台北報導 入行20年，歌手阿沁始終保持初心，一樣能用自己的影響力，為社會的弱勢發聲，因此，特提攜演藝圈新人為公益開唱，其中，歌手徐小花利用3台電子計算機，自製吉他演唱「愛的風波」超吸睛。 阿沁率演藝圈新人歌手徐小花、鄺澤東、比熊陳又禎、吉拿、布丁、超越男孩B.T.O.D、原子少年瑋弟、尊揚等藝人，齊聚一堂為愛開唱，陪伴紅心字會500位弱勢家庭兒童，快樂歡慶新年。 阿沁說，今年是他創作生涯的第20週年，當年發表第一首歌曲〈遺失的美好〉就是選在公益演唱會上演唱，對他來說很有紀念意義。 歌手徐小花演唱〈一起吃香菜〉還找來敲敲、比熊大跳香菜舞之外，她也利用三台電子計算機，自製改造成樂器吉他，計算機搭配歌曲「愛的風波」彈奏真是超級吸睛；女神布丁找來好友李善願搭檔自彈自唱並演唱全新單曲「點擊喜歡」，凱伊則是演唱「和你最搭配」，擔任演唱會統籌的筠婷是唱改編歌曲「群青」，Sara賞盈希、吳信翰、川祐、ZL7、喬喬Joy、Mina、張子龍等人，也帶來許多精彩的演出。

賀歲電影《我的婆婆怎麼把OO搞丟了》5日舉辦媒體試片。 記者戴淑芳∕台北報導 賀歲電影《我的婆婆怎麼把OO搞丟了》5日舉辦媒體試片，鍾欣凌坦言，蘇家4兄妹搞笑功力一流，拍戲空檔更是各個發揮創意搞笑胡鬧，讓她忍不住吶喊：「每次他們4個在一起，我就覺得大事不妙」。 《我的婆婆怎麼把OO搞丟了》將劇中蘇家4兄妹的荒誕故事延伸至電影版中，兩位監製陳慧玲、吳明憲、導演鄧安寧、主演鍾欣凌、許傑輝、邱凱偉（Darren）、王少偉、楊銘威、蘇晏霈、林筳諭（勇兔）齊聚大銀幕看片，現場歡笑不斷，出席暢談拍攝趣事。 4兄妹小奸小惡的鮮明性格一直以來讓觀眾又愛又恨，對此，Darren打趣表示：「我們這麼賊這麼壞，其實都是鄧導個性的投射，最壞的應該是他！」王少偉看完電影後他也自信表示：「我表現得很稱職，尤其是『不孝順』的部分，希望觀眾看完電影要引以為鑑！」蘇晏霈則是坦言，自己同樣看到泛淚，「而且要演出不孝順真的很難。」 頹廢老三「秉仁」楊銘威在電影版中則是繼續擔任「裸露擔當」，坦言拍這部電影時胖了10公斤，「而且又被導演扒光，原本只說露個屁股。」但後來越變越自在，最後索性換裝都不進更衣室，還與勇兔在玉米田中濕身演出「車震戲」，楊銘威坦言拍得超累，「姿勢根本不符合人體工學，更像在做核心肌群訓練！」拍攝時正值盛夏中午，勇兔補充道：「當天整個汗是用爆的，熱到快暈了！」

陳美鳳為名牌珠寶擔任年度代言人，小露美胸換上紫羅蘭冰透翡翠亮相站台艷驚全場。（記者戴淑芳攝） 記者戴淑芳∕台北報導 睽違25年，「最美麗的歐巴桑」陳美鳳點名為名牌珠寶擔任年度代言人，5日小露美胸換上紫羅蘭冰透翡翠亮相站台，果然艷驚全場！但提及近來紛擾的新聞，鳳姐坦言不捨白家綺「公親變事主」，認為家家有本難念的經，出面調解都是好意，只希望避免傷到彼此。 陳美鳳出席「MIRROR皇宣緣2023年度代言簽約暨多彩精品翡翠記者發表會」，特別穿了一襲有著大蝴蝶結設計的黑色超低胸晚禮服，胸口那串鑲了美鑽扣頭的紫羅蘭冰透翡翠大串珠，每一顆都閃耀著溫潤柔美的天然光澤，尤其是陳美鳳手上同時戴了一只同種色的超大紫翡鑽石戒指，更是閃爆了眾人的目光。 「最美麗的歐巴桑」陳美鳳為名牌珠寶擔任年度代言人，5日小露美胸換上紫羅蘭冰透翡翠亮相站台，果然艷驚全場。 （記者戴淑芳攝） 針對小甜甜與藝起發光教會的紛擾，演變出家暴，並曝白家綺、吳東諺出面規勸相忍，導致網民湧進白家綺的粉絲團留言指責。 陳美鳳不諱言，調解家務事最難，大部分勸和不勸離，出發點都希望在不要傷到彼此情況下和平收場。」她不捨白家綺因此公親變事主，也不捨小甜甜，更認為爭吵要動口不要動手。

玩芭蕾ＶＩ《Ｔｒａｃｋ》 蘇安莉編舞。（宜蘭文化局提供） 記者林坤瑋／宜蘭報導 二０二０年榮獲第二十四屆臺北文化獎，全台唯一獲獎的芭蕾舞團—台北首督芭蕾舞團，將於一月十四日晚間七時三十分於宜蘭演藝廳帶來第三十一季年度創作《玩芭蕾ＶＩ》。 二０二二年十月《玩芭蕾ＶＩ》在臺北表演藝術中心球劇場進行首演，即獲得觀眾高度好評，此次宜蘭縣文化局特別邀請舞團將精彩節目帶到宜蘭，舞碼包含由文化大學舞蹈系系主任蘇安莉所編創的《Ｔｒａｃｋ》，以「數獨」為發想，在空間、軌道的切割，變化出各種排列組合，軌跡錯縱，是極具挑戰的舞蹈作品；另中生代編舞家陳壽琴編創的《裸光２－Ｉ　ｓａｗ　ａ　Ｄｒｅａｍ》，來自夢裡的回憶，似過去似未來，層疊交錯，搭配現代芭蕾語彙幻化如真。除了前述二位特邀資深編舞者外，更首次擴大開放徵選編創者，由新生代創作者方駿圍、曾靖恩在激烈徵件中脫穎而出。方駿圍以芭蕾舞的精神與夢想，轉創出詼諧幽默的喜劇芭蕾《超能芭蕾夢嬤鬨》；而曾靖恩取自經典芭蕾小品—四小天鵝為啟想，利用舞碼中「牽手」的特性，編創出《Ｓｗａｎｓ－Ｓｔａｒｔ　ｗｉｔｈ　Ｈｏｌｄｉｎｇ　Ｈａｎｄｓ》。 宜蘭縣文化局表示，台北首督芭蕾舞團二０二０年曾與宜蘭國立蘭陽女中舞蹈班合作演出大型芭蕾舞劇《郵差２．０》，深具在地藝文人才培育意義；今年《玩芭蕾ＶＩ》則邀請風格各異的編舞家共同編創，將帶來更多元的表演面向，開拓宜蘭舞蹈發展的新視野，歡迎有興趣的觀眾在十四日晚間七時三十分一起到宜蘭演藝廳飆創意，玩出芭蕾極致之美。

撕紙邊的毛細般線條形成無限想像。（記者黃志炫攝） 記者黃志炫／台中報導 撕紙、貼紙，看似微不足道，卻是六十出頭、國小主任退休的藝術家朱俊仁的重要創作元素！營造具像或非具像的特殊作品風格和意境，七日將在萬和宮麻芛文化館「創意藝廊」舉辦個展。 台中市五權國中美術班、新竹師專美術科及台灣師大美術系畢業的朱俊仁，把撕紙、貼紙當成創作主要元素，嚴格說來是偶然的。他回憶說，當年與孩子們一起痛快的撕紙，隨意地重組黏貼，隨興、不經意的操作的畫面，他看到有趣的面相。譬如紙張被撕開形成粗糙有如毛細般的線條，宛如大海浪潮翻滾的波濤，像是大山與天際的膠著與起伏。這個發現，是一種頓悟，開啟了朱俊仁創作的思維。撕紙、貼紙，變成他在複合媒材繪畫領域重要元素，從而觸類旁通，棉紙，壓克力與紙，墨、紙與布，壓克力與木板，油彩與木板都是這位藝術家畫作的多元組合要素。 教職期間，朱俊仁兼任學校行政工作，無法專注藝術創作，直到民國一百零二年退休放下教鞭，專心投入創作之路。十年來，同事好友暱稱「胖哥」的朱俊仁，勤耕藝術園地，屢有佳作。此次展出的六十件作品，都各具特色，也有不同的意境。畫面裡或許沒有太多容易辨識的形象，卻隱含著朱老師對自然萬象的觀察及某些現象的闡述。「觀看與想像」朱俊仁建議參觀作品時，不妨抱持這種心情。因為畫面可以像什麼，也可以不像什麼，不必刻意區分具象或非具象。也就是說，能以更直觀的方式觀看，無須拘泥於某些刻板想法。 朱俊仁說，各種撕開或拉扯紙張的方式很多，紙張邊緣呈現的線條，是天然形成承載大地的天際線，是山川流水刻畫出的曲折，也是色彩明暗的交織。換言之，空間錯置的節奏與色彩的浸染堆疊，成為畫面主要語言。朱俊仁的創作，具有多層面思維的特色，他希望每件作品都能提供觀眾另一種觀看方式，從畫面體察自己的視覺經驗，進而慢慢產生另一種體會與想像。他指出，無論是具像或非具像甚或是抽象的繪畫，應該試著輕鬆看著作品，讓眼睛好好的捕捉畫面；並且體會畫作的色彩，從中找出自己喜歡的作品。 朱俊仁指出，現代藝術面對數位影像科技發展，人類視覺的觀看感知無疑受到相當影響與啟發。創作者與觀眾同樣面臨挑戰，如何觀看外在事物，並能建構完成內在想像，建立個人視覺經驗美感，是現代藝術的重要課題。

米麗安章淑娟老師導覽她兒時童趣及姐姐生子時那分喜悅的創作和大家分享。(記者曾厚銘攝) 記者曾厚銘／彰化報導 彰化藝術館推出的今年首檔申請展「米麗安師生聯展－我與你與他」，並展至一月廿九日。 米麗安負責人章淑娟老師說，希望透過舉辦畫展讓青少年、小孩在成長過程中有更多鼓勵與支持，能看見自己的好也能讚賞別人，不是有天賦才能畫，沒有天賦也能因為熱愛而創造出來。彰化市公所歡迎熱愛藝術的民眾，踴躍到館觀賞，並給參展學生加油鼓勵。 米麗安美術教室的前身為蘇荷美術彰化教室，成立於二○○六年八月，因為疫情影響，於二○二二年七月正式更名，希望能將美學教育的精神繼續在家鄉彰化扎根，推動兒童、青少年以至成人的美術教育，並培育更多有藝術涵養的時代族群。 章淑娟老師指出，米麗安美術著重的藝術精神，在於觸動內心感受與視野感官，以主題式和媒材形式帶入畫裡，運用媒材的特性，色彩的情緒，轉化生活大小事，進而創造各式獨特的可能性。此次參加聯展的學員，在課業沉重的壓力下，仍能固定抽空畫畫，是件不容易的事，期望大眾多加欣賞與鼓勵，為學員們帶來更多的能量與動力。 市公所秘書陳瑞仁指出，推廣彰化在地兒童及青少年美感美學教育，是市公所施政的努力目標之一，期盼在地的孩子未來不管走往什麼方向，都有一份美的感知，隨著年紀增長這份美感能夠持續改變我們所見的世界。

鹿港前衛抽象畫作程武昌老師（前排左四）激進藝術油畫創作陪愛好藝術創作民眾來過春節。（記者何國榮攝） 記者何國榮／鹿港報導 鹿港前衛抽象畫作程武昌老師，五日起一個月，在鹿港老街公會堂，展出二十餘幅，現代激進藝術油畫創作，陪喜愛藝術創作同好來過年，縣長王惠美讚喻風起自遠，文化局長張雀芬稱讚品高藝精，鎮長許志宏贊賞英才得展，鹿港有充滿文化底蘊的傳統詩書畫作品之外，更有現代激進藝術的創作，歡迎喜愛藝術創作的朋友，前來欣賞前衛繪畫的藝術饗宴。 鹿港老街公會堂藝術展場內，五日起至二月五日，鎮長許志宏特邀，鹿港在地藝術先驅程武昌老師珍藏的「藝術新世界」油畫創作與全民共享。 鎮長許志宏（右）贊賞程武昌老師，鹿港除了有充滿文化底蘊的傳統詩書畫作品之外，更有現代激進藝術的創作。（記者何國榮攝） 許志宏指出，程老師出生於一九四九年，一九六九年起，跟隨中國現代繪畫先驅之稱的李仲生老師研究繪畫藝術，翌年，程老師成為臺灣當代繪畫運動的尖兵，並前後創立自由畫會及龍頭畫會，作為世界前衛藝術、臺灣激進派創始者，堅持發展順應自己的特性，而不是為藝術而藝術，而是為自我的存在而藝術，從畫作中，細膩欣賞，感受到藝術家掙扎的心靈，多於藝術形式，畫作內容多為造型及色彩的交互結果，透過藝術的形式，去激發、觸動人心。 程武昌老師表示，人類的理想本無象，由一筆一畫構建而成，一生藝術的創作，是他個人主義式、自傳式，因此，不能單純從造型上尋找作品的意義，如與當前新生代自溺式的個人主義藝術，他的繪畫風格具有戰後抽象表現主義大師們那種英雄體的典範內涵。

撰文／郁丁   圖／陳正治 〈雲山浩蕩〉60×90cm-礬棉壓克力彩-2022 「麗水精舍」是由喻仲林、孫家勤、胡念祖三位畫家於民國五十三年成立組成，開聯合畫室之先河，喻專工筆花鳥、孫為大風堂大千傳人，工人物與潑墨發彩、胡則為黃君璧白雲堂接班人，三位大師在台灣畫壇影響甚巨，門生遍及各階層，陳正治則是胡念祖的門生，現任胡氏創立的台灣水墨畫會理事長，陳正治傳承胡氏的山水技法及理念，並推陳出新，以多元性技法將水墨山水推向嶄新的面貌，為麗水精舍山水的傳承奠定發展的契機。 麗水畫派擅長使用現代媒材進行創作，在構圖、用色等整體風格上揉和新舊，讓傳統與當代和諧並行。陳正治的創作中即可體現麗水派蘊含的時代印痕，且在近四十年的不斷精進裡，掌握水墨「皴、擦、點、染」的技法，衡量畫面的線條協調性，以結合工筆與寫意。在其揮灑出的壯麗山河裡，巧妙的留白與空間層次，無不感悟出自古以來文人所言：「外師造化，中得心源」的哲理。 除彩墨外，陳正治更在創作中融入岩彩、矽砂、水干甚至壓克力等媒材，或拓印或潑灑、渲染等方式構築抽象底圖，再於其上加入細部描繪。飛瀑景色的摹寫是陳正治令人折服的題材之一，奔流直下的湍流和氤氳水霧，在他精湛的水墨皴法與創新的噴墨技巧之下，翻湧而出的水珠仿佛穿透紙張朝觀者飛濺而出。同時善用科技輔佐，借攝影鏡頭捕捉動態瞬間，來豐富創作時的思維想像。從廣闊山河到其中萬物，他以筆為犁，墨便是秧苗種子，在白紙上耕耘出台灣藝術承先啟後的悠長歲月。   〈彩池迎賓〉62x50cm-礬棉流彩-2009 麗水畫派簡介   麗水畫派在台灣耕耘，已超過半個世紀，知道該畫派的人也許不多，但提起該畫派創始人胡念祖大師，台灣的藝術界可說是家喻戶曉，桃李滿天下，他畢生從事繪畫藝術創作及教學，歷盡艱辛，畫風一變再變，但萬變不離其宗的追求中國水墨畫的新境界。 當傳統不能滿足他的創作慾望時，他毅然放棄優游於台灣藝林的歲月，出國考察美國的近現代藝術，七０年代正是美國現代藝術瘋狂的年代，他竟日竟夜地留連於紐約藝廊，如飢似渴地吸納眾長。或沉思冥想，終日不發一語；或高談闊論，暢述所見所思。除了一些嘗試性的作品，幾乎停止作畫，這個時期，正是麗水畫派由舊轉新，由傳統進入現代，由東西方的碰撞到融合的時期。故最能体現麗水畫派風格特質的，莫過於將新與舊、工筆與寫意、傳統與現代、東方與西方融為一体，一種你泥中有我，我泥中有你的美的組合，進而達到天衣無縫的境界。 欣賞麗水畫派的藝術作品，其畫風最值得注意的是，作品中的時代腳印非常明顯，同時，在吸取其他藝術的營養時，選擇性與消化性都強，當他們將這些吸納的養分，予以再創作時，能完全融入自我的個性於藝術中，這便是麗水畫派能採長截短，萬流歸宗，悉為我用。 此外，唯美主義也是麗水畫派的畫風特質之一，麗水畫派人作畫，對美感的訴求，特別重視，故作品中充滿了美的氣、美的亨受，也可以說，麗水畫派人，是以「美」為創作對象的畫派。 麗水畫派三大特色：東西的貫通、新舊的揉合、工寫的融合。 陳正治遵從胡氏囑付，當技法熟練後則必須深入學術研究，自2008年起相繼於國立台灣藝術大學書畫藝術學系取得學士、碩士、博士學位，碩士論文即是以「傳承與轉化」為題，載明以傳統為底蘊，轉化為方向，開啟蛻變之路。當時以胡氏所教導的噴彩技法為本轉為流彩技法。   濱海濤聲〉60×90cm-礬棉壓克力彩-2022 技法與學術應用   博士論文則以「本質與形變」為題，續溯源繼承而為顛覆創新，獨創「裂變技法」，將水墨技法表現推向更當代的思維。主張「筆觸逾多離自然逾遠」，認為筆墨當隨時代，以多元技法產生的肌理替代傳統法，再結合傳統山水底蘊的收拾。 山水繪畫的「皴法」主要是源自畫家對山水景象中的「土」、「石」、「樹皮」的表面紋理的描繪，透過筆墨各種「線」的樣貌去寫實或寫意出所見之物。畫家看到的紋理是自然力作用後的現象，自然力對土、石、樹木影響最大的不外乎「風」、「雨」、「地心引力」、「陽光」等作用，如風蝕、風化、雨水侵蝕、土石流造成的各種紋理。土質受雨水侵蝕及風化，質地較硬的石質除了受風雨作用外也受地震推擠、碰撞等力量作用產生裂的紋理。陳正治從紋理生成的原理發想，實驗以「流」的技法來產生「裂變」的自然紋理，以「仿」自然紋理改變對「皴法」的依賴，對材料應用的概念進行實驗，在這實驗中「裂變技法」因輔助劑作用與「流」的自然原理得到肌理創新的優勢，也在底材的多元應用中得出材料的創新優勢。   〈天仙織素練 脫軸垂青天〉82x112cm-礬棉流彩-2009 〈珍珠落玉盤〉60x85cm-礬棉-2009 筆墨之外的可能性   在傳統定義的筆墨觀念中，筆是點和線，墨是色和面，皴是肌理，反過來說，點和線不必然是筆，色和面不必然是墨，肌理不必然是皴，現在需要的是廣義的筆墨觀念，所以在基底材、媒材、工具、輔助劑和形式多元的當下，透過多元性技法的表現正是可以豐富畫面的機會，在非純肌理的創作前題下，畫面收拾的過程中，回到創作的本質，不完全依賴材料的操作。水是墨的輔助劑，筆是作者手的延伸，筆墨只是工具，既是技巧，應是控制於人，奴役於作者思想情緒的表達，情思在發展，筆墨手法永遠跟著變換形態，新的表現失去的只是筆墨的舊時形式，真正該反思的應是作品的整體形態及其內涵是否反映了新的時代風貌。綜觀陳正治的創作思路，以其熟練的傳統技法為基礎，開發新技法新肌理為方向，假形式、底材、媒材、輔助劑等多元並進，另闢一水墨蹊徑。 陳正治簡介 1964年生，習作山水四十餘年，麗水畫派傳承畫家，致力於麗水畫派之技法教學，擅長改變底材、媒材、技法、工具及輔助劑，其創作特色即利用多元性技法以噴、灑、拓、流、破墨、潑彩、紙上混色等技巧，造成抽象多變的圖底，再藉由傳統皴染收拾，因勢利導，以當代媒材的豐富性肌理，表現水墨山水新貌，構圖用色貫通東西方的觀念，揉合新舊的風格，融合工筆與寫意，正表現出麗水畫派的精髓。 師承胡念祖大師，胡教授本身深受渡海三家影響，張大千曾譽胡氏之筆、墨、水諸法俱入化境，而陳正治亦深得胡氏之栽培，曾與大師舉行聯展，胡教授亦讚其筆墨水諸法均得其精髓。 個展： 2009年10月—國父紀念館載之軒藝廊個展 2013年12月—國父紀念館德明藝廊個展 2014年元月—土地銀行總行藝廊個展 2014年2月—郵政博物館個展 2014年3月—桃園國際機場二航廈采盟藝術中心個展 2014年5月—湖北美院「麗水之美」邀請個展 2017年6月—桃園國際機場二航廈采盟藝術中心個展 2018年3月—長庚大學藝文中心邀請個展 2022年6月—臺灣藝術大學大工坊藝廊個展 現任： 台灣水墨畫會 理事長 台灣藝術學會 理事長 學歷： 國立台灣藝術大學美術學院書畫藝術學系學士、碩士、博士。

「PT Girls」勁歌熱舞 最吸睛 《2023高雄跨年亞灣未來市演唱會》收視奪冠，最高點落在「PT Girls」的演出，讓現場氣氛嗨到爆。 記者戴淑芳∕台北報導 跨年晚會收視戰結果出爐，由《2023高雄跨年亞灣未來市演唱會》奪冠，最高點落在由白家綺、張家瑋、蘇晏霈、謝京穎、楊淨宇、波波蓁以及28位崇右科大舞群組成跨年限定「PT Girls」的勁歌熱舞，讓現場氣氛嗨到爆。 《2023高雄跨年亞灣未來市演唱會》由浩角翔起搭檔白家綺主持，全段收視開盤大獲全勝全台第一，其中由白家綺、張家瑋、蘇晏霈、謝京穎、楊淨宇、波波蓁以及28位崇右科大舞群組成跨年限定「PT Girls」，最高收視來到2.65，勁歌熱舞唱跳12分鐘還在台上用禮物槍射出玩偶送給觀眾，炒熱氣氛讓現場瘋狂，當晚也被網友盛讚「地表最辣」，從紅色舞衣閃亮短裙舞衣，直接在台上快速換裝銀色低胸上衣搭配超級短褲，更是被形容「峰峰到天邊」，果然收視開出「最高」一片天。 收視第2高是倒數前的天生歌姬「A-Lin」獨家壓軸獻唱，帥氣黑色牛仔帽搭配牛仔超短褲裝扮，讓她在台上幽默說「超害羞」第一次穿這麼「短」，直率個性更是圈粉無數。 第3高落在可甜可辣的「Kimberley陳芳語」在跨年夜超性感歌姬氣勢出場，穿著鑽石鑲邊的超辣表演短洋裝，搭配玻璃絲襪，讓網友直喊「美爆」，還有網友形容像是在看好萊塢大秀，能在高雄跨年看到真是太幸福。 《2023高雄跨年亞灣未來市演唱會》在夢時代首度打造「進行式」及「未來式」雙面舞台，兩面都是搖滾區的獨特舞台，搭配六座懸吊式超大直立柱狀LED螢幕，豪華又絢麗，倒數後，還有180秒「亞灣跨年花火」，總計施放32發、最大達8吋的高空花火，搭配3D特效煙火及燈光秀，帶來最精彩的視覺饗宴。