DFUN http://www.dfunmag.com.tw 從臨摹開始，在過程中創造 臺東縣政府文化處邀請本次總策展人 Daniel Wong 先行遠端連線，於臺東美術館大文創教室先行舉辦論壇，以「當代策展與2022臺東設計師週」為題，Daniel 與其團隊親切的分享創作歷程、作品經驗以及對於本屆臺東設計師週的展望。 Daniel Wong 在去年是共創設計團隊之一，今年化身為總策展人，以「Mix & Max 藝想無限大」為主題，加上對於臺東風景的熱愛，秉持自身國際時尚設計師的背景，以服裝最原始的基底：「紗線」，讓不同風格與創作線能隨著時間推移，搭配臺東藍的天空與大海意象，一波一波的浪色與漸層是此次設計展的創意主軸。 今年邁入第三屆的臺東設計師週即將於 9 月 17 日星期六開幕，持續至 25 日星期日整整一週在臺東美術館大草地上熱情展出。在 17 日的正式活動開始前，先和在地學子共同使用壓克力顏料彩繪臺東的藍天大海、原野山巒，並扣合本次主題：「Mix & Max」，用鮮明的色彩創作獨一無二的展架；由 Daniel 團隊率領臺東大學美術產業學系碩士班的學生擔任小組長，與卑南國中時尚美學班、寶桑國中美術班的中學生一同測量、塗彩。  不一樣的校外教學 臺東設計師週給同學的策展課 團隊與在地學生於臺東美術館大文創教室齊聚一堂，分享 Daniel 本人對於「當代策展與2022臺東設計師週」的想法 ，並提到希望能夠不只是國際設計師和在地工藝家的共創展出，而是將學校也納入創作過程一環，藉由顏色鮮明、充滿個性的壓克力顏料共同塗繪展臺。 臺東大學美術產業學系碩士班的學生們表示彼此課堂之外也都有自己創作與教學的經驗，聽完 Daniel 的分享之後對於「色彩」、「媒材選擇」以及創作這條路上更有具體的想法，同時也很被鼓舞。 卑南國中時尚美學班以及寶桑國中美術班的學生們眼神閃亮、手腳俐落，與碩士班的大哥哥、大姊姊們相比毫不遜色，對於創作理念的理解與實際操作的部分皆能娓娓道來，並表示非常喜歡且很期待展臺的完成。 創作過程中也詢問到去年也曾參與的國中生們對於今年設計師週的看法，他們皆表示連續兩年都能用不同的方式參與並體驗不同的策展理念；從去年協助懸吊水燭葉、協助設計師們講解作品設計理念到今年使用壓克力顏料彩繪臺東山水，無論是何種共創方式，學生們皆樂在其中，都學到許多藝術創作的知識，很期待明年還能夠有不一樣的體驗。 臺東大學美術產業學系碩士班李同學提到：「壓克力顏料的特性跟一般水彩很像，但顏色更為飽和，可塑性也較高，不只能夠在畫紙上創作，其他媒材也很適合上色，且防水的特性更能突顯色彩的繽紛。」 卑南國中時尚美術班的同學們略帶玩笑的說：「不用坐在教室裡當然開心囉！而且還有便當吃耶！」但手上俐落的動作一個都沒落下，並且時不時地比對與校正顏料與草稿設計圖的差異；但問及實際拿起顏料作畫和聽完策展人的創作論述是何種心得時，也流露出真心欽羨和佩服的神情。 大文創教室裡除了各自小組的彩繪之外，此起彼落的交談聲也充滿著歡快，明亮對比的顏料也彷彿渲染在空氣氛圍中。學生們對於自己也能成為設計展的一份子感到無比驕傲，談到未來的藝術夢想和喜歡的創作元素時，那份堅定與自信更是無法隱藏。 午後室外陽光灑落，空白的展臺逐漸增添色彩；不僅僅是讓莘莘學子們更加了解今年的策展理念，也更具有一種跨領域、跨世代的世代傳承感。 想更進一步探索Daniel的創作世界嗎？ 想近距離看看學生與設計師、工藝家們之間的碰撞火花嗎？歡迎各位一同來欣賞設計師與學生們的共創作品，一同為活動揭開盛大序幕！9月17日星期六下午五點！策展人 Daniel 與活動大使林予晞將現身臺東美術館，就等你來！ 關於2022年設計師週你還可以…… 報名設計論壇，名額有限，快快報名！ ★生活風格與藝術｜當代藝術家 周世雄★ 石油如何轉化成藝術：https://reurl.cc/KQEl6j   ★全球設計工藝市場發展趨勢/品牌策略｜M&O巴黎家居設計展臺灣代表處 楊海玉★ 美美地享受，舒舒服服的空間：https://reurl.cc/MNWjZn

《鴻門家宴》苗可麗和Ella上演婆媳大戰。 記者戴淑芳∕台北報導 《鴻門家宴 婆媳廚房》16日正式進入四強淘汰賽，由林道遠、陳柏融、陳諺樑及章俊彥家庭互相廝殺，客座評審苗可麗拉著Ella上演婆媳大戰，整整16秒不換氣一口氣怒罵，讓Ella傻眼。 離最後冠軍越近，比賽越精彩刺激！四強淘汰賽在「評審指定料理賽」主題中，必須完美復刻由評審長鍾欣凌指定的「紅燒黃魚豆腐」。 客座評審邀請苗可麗，Ella大讚被苗可麗罵到的話，會通體舒暢打通任督二脈，當苗可麗一現身時，全場齊聲大喊「罵我！」讓原本優雅微笑進場的苗可麗，就定位後的第一句話就是用招牌口頭禪台語回說：「罵你去死啦」，讓全場笑翻。 為了演繹「真實」的婆媳不和，苗可麗還指定要主持人Ella當她的媳婦，兩人上演「鴻門婆媳劇」，兩人婆媳大戰雖然只有33秒的對話，但面對苗可麗連珠砲攻擊，Ella扣掉第一句開場白後，僅僅藉著空檔回應了11個字，其中有一段苗可麗更是整整16秒不換氣一口氣怒罵，如此驚人的怒飆戲碼引起全場鼓掌歡呼。 《鴻門家宴 婆媳廚房》每週五晚上10點在衛視中文台全台首播最新一集；華視每週日晚上8點播出。

許仁杰驚爆離婚，本人回應婚姻待磨合。 記者戴淑芳∕台北報導 「星光幫」許仁杰升格人夫、人父後，一向頻曬全家福，不料15日驚傳早在6月就離婚，他本人透過《黃金歲月》劇組回應表示，婚姻關係仍存在著，但確有很多需要磨合的地方，他仍在努力，也盼能給他們空間處理家事。 許仁杰2019年與圈外人賴心瑀（亞希）結婚，隔年10月升格人父，兒子「Domi」即將滿2歲，一路以來，他不吝公開戀情與婚姻，也樂於在社群分享生活照，但近半年少見全家福，還被體驚傳夫妻關係早在6月已生變。 對此，許仁杰透過劇組表示：「我們的婚姻關係仍存在著，但婚姻生活的確有很多需要磨合的地方。正在積極工作的我，也對這段感情仍在努力，盼各位能給我們空間處理家事，謝謝各方的關心，願大家平安健康。」

《台灣X檔案》首播收視開紅盤 記者戴淑芳／台北報導 中視、中天《台灣X檔案》14日首播收視開紅盤，劉書宏大方祭福利，「會拚命健身」允諾只要收視繼續飆升，絕對會好好答謝觀眾，還不忘拉羅平秀肌肉。 《台灣X檔案》因刑偵劇題材少見，加上劇情緊湊，深受觀眾喜愛，就收視數字觀察，不論男女族群都被吸引，尤其家庭主婦分眾收視1.47，而首集兩小時播出，觸及人數也高達60萬。 楊雅筑透露，收到訊息第一時間心情有點像洗三溫暖，因為首播當晚的心情興奮又緊張，所以並沒有睡好，還做了惡夢，夢到數字不如預期，結果早上被訊息聲吵醒，收到大大的驚喜，內心非常開心。 將近兩年沒有推出新作品的劉書宏壓力也不小，也非常珍惜這次擔綱男主角的機會。 羅平透露原本就愛健身，但因為當爸爸後，吃喝比較多，練得也沒那麼勤。可是為了拍戲，他選擇極端的方式變精實，「一天只吃一餐，便當只吃菜。」。

台南市民族管絃樂團換新裝，邀請國際設計大師陳俊良設計，讓絲竹樂揚、「衣」鳴驚人。（記者林雪娟攝） 記者林雪娟∕台南報導 大台南「「藝文尖兵」台南市民族管絃樂團，今秋歡喜披上新「戰袍」，將於十月二日配合台南國際音樂節活動，於台南文化中心舉辦「怦然心動」音樂會，十五日舉辦服裝音樂發表會，全新制服由國際設計大師陳俊良設計，「絲竹樂揚、『衣』鳴驚人」。 人稱設計教父、設計詩人的陳俊良，從設計界轉戰時尚圈，以東方美學為靈感，打造「東裝時代」品牌，曾以「墨白」獲頒亞洲最具影響力設計大賽時尚類金獎、「壞色」系列在全美權威設計大賽ＩＤＡ，榮獲高訂時裝設計的全場金獎。 陳俊良首度為樂團操刀設計服飾，選擇心理學中代表力量、智慧和嚴謹的黑色為主體，參透東方文人氣質，衣襟採交領右衽，「門襟」飾以在地最具識別的「台南紅」，呼應台南磚瓦的質樸深厚，凸顯文雅俊逸之樂家風範。 昨日特地舉辦一場別出心裁的「音樂服裝秀」，別緻的衣服搭配悠揚樂音，令人耳目一新。文化局表示，民管長年致力藝文推廣，對本土音樂保存和表演藝術創新不遺餘力，為打造樂團整體形象，提升能見度，邀請陳俊良情義相挺設計。 琵琶老師演奏〈十面埋伏〉，透過「輕攏慢撚抹復挑」，呈現「動靜皆宜，同顯東方情韻」服裝特性；洞簫老師以樂曲〈蒼之影〉，展現禪機，體現服飾「簡約俐落，情韻、功能兼具」特點，現場老師也演奏最受歡迎的歌曲〈愛你〉，絲竹樂揚，透過跨界合作，展現台南藝文軟實力。

楊年發 本土油畫家楊年發，一九六０年出生於台中大甲，典型的農村子弟。年少時即才華洋溢，從水彩到油畫，畫風一貫，親切自然有著令人喜悅的明亮感，從老街古厝的餘韻、河邊浣衣婦的身影，到蔗田中忙碌的豐收及野台歌仔戲的場景，讓人彷佛親眼看見光影在閃爍躍動，親身感受到鑼鼓喧囂的熱鬧氣氛，嗅到了泥土的香甘蔗的甜，他描繪的對象雖然平凡卻又深刻，精神意境則深刻動人。 〈懷舊中華商場〉油畫60F 2021 鄉土傳承情感深厚 「復興美工」畢業的楊年發，堅持自我獨特風格，一九七九年即榮獲全國第一屆十大傑出才藝少年水彩畫賽首獎：一九八０年，即舉辦「明生畫廊」首次西畫個展：一九八二當選中華民國現代名人錄：一九九三年榮登中華民國美術家名鑑，作品曾獲美國、加拿大、英國及日本等國人士收藏。一九九七年出版《楊年發鄉土月曆》：一九九八年參加台北縣政府美術家聯展，並陳列油畫於縣長貴賓室。 以台灣農業社會生活情感與濃厚的本土文化精神為主題，且都是其最新的創作，看到楊年發的畫，彷彿也聽到他心裡的話，作品的內容展現出對台灣鄉土傳承的眷戀與深厚的情感，作品中的主要角色更是傳達十足台灣生活印象，是一位自信、成熟、努力的畫家，在創作歷程上所散發出的魅力風采與對這片大地的真誠與關懷。 「深厚的情感」可說是楊年發作品的主要特色，呈現出對藝術的熱愛與奔放的生命力，傳達十足的台灣生活印象，嚴謹、細膩又感受到親切。 〈插映的季節〉2022年油畫30號 執著畫出台灣印象 探索記錄，台灣印象，時代的轉換，歷史的推衍，台灣時代的演變，人們自然而然在內心中對台灣歲月的記憶，生活景象勾起回憶台灣鄉土的生活故事，水彩作品的繪畫形式用寫實主義，渲染重疊，水與色的乾濕交錯，光影對比與色彩變化，筆觸細膩，呈現水彩畫味的藝術性；油畫風格用印象主義的繪畫形式，色彩光影與對比，在深色的漸層底色中，油彩厚實的肌理，細筆點描鋪陳亮彩與色感，在藝術形象的獨特風貌與精神，賦予藝術的生命與情感，構成個人的畫風與特色，用繪畫視覺心理的語言，呈現感動的藝術饗宴。 〈阿里山十字車站〉2017年水彩八開 〈碧潭美景〉2022年 水彩四開   〈大溪魚港〉油畫30F 2021 〈秘境印象〉抽象油畫 抽象創作理念，秘境運用抽象構思，構圖呈現創新的構成和變化空間關係及自然的象徵意義，運用色彩對比強烈躍動而富有生機的自然物象，讓畫面深具暗示和聯想性，神秘幽境的抽象色彩，表現抽象作品的思想性與深刻的內涵。 〈天地和鳴〉2022年油畫30號 創作理念：畫中在曙光的照亮下，天地是畫布，在大自然四季的轉變，用無形的靈感去想像和天地對話，創作抽象，豪放揮灑天地萬物的幻化，用自由無拘的繪畫形式，讓天地之間呈現抽象符號畫中的繽紛色彩和點線面的變化組合，形成天地之間的靈氣，用心靈探索超越時空的想像和心身靈產生共嗚，天地豐富的色彩呈現無限的能量與生機。 〈礁溪關帝廟〉2022年 水彩四開 〈遶境祈福〉 油畫100號 〈鄉居〉2022年水彩四開  

陳柏霖 記者戴淑芳／台北報導 金鐘視帝陳柏霖去年底成斜槓創立藝廊的夢想，收藏華人青年藝術家彭柏碩的創作，也在巴黎羅浮宮展出，不但展現他的好眼光，也符合他希望讓台灣的年輕藝術家有個舞台，被更多人看見的宏願。 正在巴黎羅浮宮中展出的一幅超大尺寸的丹寧拼接作品《藍花 Perennial》，是由華人青年藝術家彭柏碩所創作，他剛剛結束於台北「Whimsy Works奇想會」藝廊的「THE FU(TURE)JI IS NOW 彭柏碩個展」，而「大仁哥」陳柏霖就是「Whimsy Works奇想會」藝廊的創立者，而他也以藝廊老闆的名義買下了這幅作品，據悉售價高達新台幣七位數。 陳柏霖斜槓藝廊老闆 收藏驚現羅浮宮 陳柏霖於2021年底終實現創立藝廊的夢想，藝廊名稱「Whimsy Works奇想會」主要是來自 Whimsy 一詞，語譯為「奇思妙想」，陳柏霖希望突破傳統藝廊以藝術裝飾品為主的框架，呈現生活各個面向、五感能體驗到的「美」，「我希望搭建一個平台，透過自己的精挑細選，引進海外有趣的新銳藝術家，介紹給台灣民眾。」而更重要的是，「同時也希望藉此讓台灣的年輕藝術家有個舞台，被更多人看見！」

香港動作大導演陳德森自傳書《把悲傷留給電影》在台推出。 記者戴淑芳∕台北報導 香港動作大導演陳德森自傳書《把悲傷留給電影》在台推出，在書中透露他與成龍、劉德華、徐克的相識與相知，也感謝伍宗德的提攜，他14日透過視訊坦承，自己曾經二度抑鬱急性發作，但慶幸能走出來，就把這人生如戲的坎坷與悲傷，透過電影去吸引人轉念向陽，這一生也值了。 其實，陳德森年紀輕輕就展露了說故事、編劇的天分，也早早就立下想當導演的志願，18歲時，透過媽媽的牌搭子陳自強的關係，就當上成龍的貼身助理，「大哥」對他格外照顧，吃香喝辣全都有他一份，但他卻一心只想到片場看拍片，偏偏成龍老是叫他陪日本粉絲逛海洋公園、試駕超跑新車、現場勘景，讓他索性「開除」老闆。 提到這段「分手」過程，陳德森不禁模仿當時成龍聽到他要辭職的不屑，對他想當導演直酸：「就憑你？」但還是忍下性子，最後依他所願去當了場記，從基層學起，但成龍也就因此不理他，直到20年後，才叫他執導《特務迷城》，「你當導演，我就是演員」，但也不忘說「私下，我還是大哥！」 在電影圈闖盪，陳德森沒少吃過虧，沒少過挫折，求好心切的他也因《十月圍城》兩度陷入憂鬱症折磨，「碰到問題不願面對，把自己關起來，連陽光都不想看見。」後來他知道自己不孤單，除了看醫生、宗教信仰的心靈寄託、經驗分享，影響了其他病友，他笑說：「記得有一位小姐在聽了我的分享後，一直謝謝我，因為比起我來，她真的沒什麼好想不開的。」陳德森也因此立下幫助弱勢與行善積德的公益志願。 打從8歲就被媽媽送來台灣，陳德森認為台灣跟他特別親，因為第一次坐飛機、當導演、初戀都在台灣，笑說伍宗德剛創業開公司，就提拔他執導電視劇《上錯天堂》，卡司囊括董瑋、沈雁、羅吉鎮，但一集70萬預算，他拍了120萬還沒完，最後伍宗德勉強拍完卻賣不出去，硬生生虧了幾百萬，讓他說來都不好意思，但還是透露，10月將來台籌拍新戲，計劃把蘇建和案搬上銀幕，將來所得全捐給司改會。

《臺灣三部曲》未盡之路特展開展記者會中，導演魏德聖、演員范逸臣及穿著西拉雅人、漢人海盜、荷蘭火槍兵服裝的3名演員一同出席。　（記者王正平翻攝） 記者王正平∕高雄報導 高雄市文化局14日在駁二舉辦電影《臺灣三部曲》未盡之路特展開展記者會，導演魏德聖、演員范逸臣一同出席，高雄副市長史哲肯定魏導為台灣電影的付出，並為導演加油打氣；現場首度播映從未曝光的電影《臺灣三部曲》未盡之路篇幕後紀實影片，歡迎民眾於9月15日至10月30日展覽期間到場觀展，以了解電影籌拍過程的努力與艱辛，並看見電影蛻變為動畫的願景。 史哲表示，《臺灣三部曲》未盡之路特展呈現電影不同的一面，展現魏導籌備這部電影未盡的築夢之路上的未竟之志，雖然《臺灣三部曲》轉型動畫繼續製作，但電影籌拍原本就是一條艱困的道路，高雄願意與台灣電影人一同打拚、圓夢，讓「高雄人」能成為台灣影人圓夢的推手。 魏德聖導演會場上邀請3名演員穿上代表電影《臺灣三部曲》中西拉雅人、漢人海盜、荷蘭火槍兵服裝上台，並說明籌備電影服飾所進行的考究。 范逸臣也分享今年6月到高雄南星計畫區搭建的「麻豆社」場景，為動畫現地錄音工作的辛苦過程，特別是要流利地說出西拉雅語和荷蘭語的台詞，是極大的挑戰。 隨後魏德聖化身導覽員為現場來賓導覽，特別提到1624年大航海時代正是世界走進台灣、台灣迎向世界的開始，為讓更多人了解這個重要的時刻，20多年以來始終對這段台灣歷史念念不忘，並作為自己拍片的重要使命。 文化局長王文翠表示，特展訂15日開展，免費入場，展出電影《臺灣三部曲》從籌備、停拍、轉型的生命歷程，展場以環形空間與圓形動線的展場，象徵逐夢與圓夢的過程，並展示《臺灣三部曲》有關荷蘭人、漢人、西拉雅人服飾及劇中情境道具，以及導演珍貴手稿物件首度公開呈現，更有《臺灣三部曲》未盡之路篇幕後紀實影片率先獨家播映。（高雄市政府文化局廣告）

苗可麗瘦身有成，大方展現好身材。 記者戴淑芳∕台北報導 苗可麗接下瘦身產品廣告，大方穿著微露雙峰禮服，展現1個月就瘦了近10公斤的好身材，見到自己過去快60公斤的等身照片，直呼不可想像。而提及寶貝女兒隻身負笈英國，不捨地流下眼淚，但仍透露，趁女兒確診隔離，上了堂成人課，叮嚀「最好把第一次給老公。」 51歲的苗可麗身高162公分，過去演八點檔更是艷麗著稱，但因不忌口，又有嚴重便秘，不知不覺就讓腰間肉成了救生圈，某次定裝被告知有32腰，「簡直晴天霹靂」，後來找到7年前減重的廠商求救，果然讓她「順順順」，笑說，真不敢相信肚子裝了這麼多。如今重新穿回7年前同一套戰袍，展現令人稱羨的身材曲線，讓她得意不已。 身為單親媽媽，苗可麗提到20歲女兒出國念大學時，忍不住噴淚地說，明明捨不得女兒，但母女倆在出發前一晚窩在床上，卻各自滑手機，沒有趁機多聊聊，直到在機場眼巴巴看著女兒進了海關，回到家做家事時，才任憑眼淚直流，「捨不得啊」說著女兒從滿月就跟著外公外婆，她則獨自北上工作，以前交通不便，根本一年才看一次，現在女兒要出國都還是一個人，「很心疼。」 不過，女兒要遠行，又是比較開放的國家，苗可麗忍不住給女兒上了一堂成人課程，以自身為戒叮嚀：「如果可以的話，第一次給老公是最棒的。」也決定年底女兒放寒假就飛去相伴歐遊。