紙雕／周佳儒 詩／也思 風拂，可以裁下嗎？ (兩朵行將親吻的雲問)   淚水裡的悲傷，可以裁下嗎？ (心底打滾的吶喊問)   胚胎裡的安憩，可以裁下嗎？ (想念的媽咪問)   葉影的透明春天，可以裁下嗎？ (冬眠的森林和貓頭鷹問)   兒時鞦韆上的時刻，可以裁下嗎？ (老人與狗問)   錯過彈奏的潮水，可以裁下嗎？ (立在船首的白鷺鷥問)   花精靈的快樂、快樂啊，可以裁下送我嗎？ (蜜蜂、野櫻花和松鼠問)   「你笑，我在宇宙裡的一顆小星星，也會笑著，」祂回答： 「要好好愛自己、愛這個地球。」

文/攝影　默子 平日當慣了汲營的職業婦女，一得空閒就想上網在臉書裡逛一逛，和親友在臉書裡談天說笑分享生活動態吃喝玩樂，有一天突然看見Ｋ貼了一張好不誘人的三色軟糖，何時開始三色軟糖也有了精緻的罐裝了？ 印象裡總是在年節時，上雜貨店買些五花八門色彩包裝繽紛的各式糖果應景，一年比一年少買了，若非大過年的，根本少吃糖了，最多偶爾吃塊巧克力解解饞，三色軟糖是每年必購的點心，對於三色軟糖的喜愛不是因為它是糖果它的色彩，而是50年前的春節在腦海裡深刻印記。 六０年代的窮鄉僻壤，三餐溫飽是多少人家的夢想，我的父親是鎮上公所的小職員，母親是家庭主婦兼任養了一大群雞鴨，幾頭母豬，還有三分旱田及偶爾去別人家的田裡幫工，最驚人的是有八個子女，原本有七個小孩已經夠累人了，怎麼在我小一時，家中多了小娃娃的哭聲，這女娃幾乎24小時都在哭，至少我們在家時從未見她安靜過，小小心眼只知道這個我叫妹妹的小貝比是個愛哭鬼，原本就體弱瘦骨嶙峋的母親，生了小妹妹後更加多病了，不能好好坐月子，天天背著女娃忙家事，連洗個澡都要我們幾個手足輪流把女娃抱在浴室門口等，像塊粘ＴＴ的橡皮糖。 突然有一天放學回家，家裡好安靜，聽得到屋前幾棵果樹上麻雀的吱喳叫聲，聽得到豬圈裡母豬的叫聲，聽得到雞鴨的叫聲，連屋簷下大白狗也吠了幾聲，疑！那個磨人精愛哭娃娃轉性不哭了？只見客廳的茶几上好多餅乾糖果，是我們從未見過的點心，特別嘴饞的我根本忘了嚴父的家規，伸手就要拿一塊糖果塞嘴巴裡，兇巴巴的四姐立馬舉手打了一下，「沒家教了！忘了竹仔枝炒肉絲有多痛？」吞了吞口水放回去。 接著就聞到從廚房傳來的魚香肉香菜香，好香喔！不是過年節，怎麼如此豐盛？根本忘了那個愛哭鬼小妹妹。飯桌上大啃雞腿大口吃魚滿滿一碗白飯加青菜魚肉，這一天不是過年、不是廟會神明生，卻可以大飽口福，若是天天可以吃飽飽，該有多好！ 一邊吃，一邊卻想，小妹妹呢？今天好乖，都沒哭！ 「送人了，再不把她送走，你們就沒媽了.......」。有沒有聽錯？從此家中回復沒有愛哭鬼的平凡日子，醫生說母親身子骨禁不起勞累，算命的更是恫嚇道，若不把妹妹送人，母女倆都別想活下去。 ......也好，沒有吵嚷的哭聲，我們的生活回復以往的平靜，放學後該幫忙什麼家事的各自忙去，不用再輪流侍候小女娃，可是久久也會突然問起：輪到誰抱小妹了？說忙馬上笑成一團。想到小妹成了有錢人家的女兒，心裡也有幾分吃味，癡心妄想怎麼不是我去當有錢人家的女兒？ 「傻孩子，人家要的是剛出生什麼都不懂的小娃娃，你那麼聰明那麼會吃，沒有人家敢要你！」 「真的嗎？如果還有人家不嫌棄，也把我送人啦，只要有電視冰箱有得大吃大喝就好......」   大過年的，爸爸照往年一樣準備祭拜事宜貼春聯，母親也一樣準備了豐盛的年菜，唯一不一樣的是幫我和小弟穿了新衣服，騎了歐兜拜提了一盒從未見過的禮盒，我們要去看愛哭鬼小妹妹。 吼！我們的壓歲錢是照年紀發的，我八歲就80元，弟弟五歲50元，四姐一張百元新鈔，大姐已經在小學教書了還有兩張紅咚咚的新鈔，爸爸竟然給小妹包六張百元新鈔，當年我們小學的營養午餐一個月才30元......。小妹妹的養母開了間「甘仔店」，嬸嬸抓了一大把糖果給我和小弟，哇！真漂亮的三色軟糖，我從來沒看過這麼多三色軟糖，眼睛盯著櫃子上的大糖果罐，小妹的養父眼尖，阿沙力地整罐拿給父親，帶回家給哥哥姐姐們吃，有養父母真好！紅包一定多到數不清......。   三色軟糖從此在腦海裡進駐了，只要有經濟能力，我一定要天天吃三色軟糖！原本以為每年過年都可以去小妹家吃三色軟糖，最後也才那麼一次。大人說什麼為了沒有親情牽掛，等孩子大了自然會聯繫，咱們家不是很好過日子，不需要常往來等等。我的小心眼裡癡心妄想，以為年年春節可以去小妹家吃三色軟糖，結果才一次就夢碎了，可喜的是她養父有大片漁塭，虱目魚成了我家常有的奢侈食物，三色軟糖只能默默在心裡藏著。   三十年前為人媳，第一次準備年貨，問了婆婆有什麼要特別留意的？「那個三種顏色的軟糖買一些」，乍聽之下眼睛為之一亮，發出會心一笑，三色軟糖從此成為我家零食罐裡的一份子，婆媳倆特別衷愛，我的獨愛是因為小妹的關係，婆婆是因為年邁愛軟糖，經濟環境允許婆媳倆吃任何甜食美食，但再多的糖果餅乾都抵不過一塊三色軟糖，因為我永遠忘不了，那年春節在四周都是漁塭的一家「甘仔店」，糖果罐裡特別吸睛的三色軟糖......。

文/蘊辰 插圖/國泰 站在河邊，我抬頭望向刺眼毒辣的陽光，它幾乎就是天然免耗電的龐大熨斗，可以將起伏不定的水面燙平。這正是我所期待的條件，尋找一處平靜的水域，如此才能進行挑戰。 我隨機拾起附近的一顆石頭，它的表面幾乎都是尖銳的稜角，看來彷彿是從外太空墜入地球的隕石。石頭握在手中，我的神經像弓弦般繃緊，嘴裡唸唸有詞，所引用的一段外語，據說是西方中世紀牧師會詠唱的拉丁祈禱文。我所期望的非常簡單，就是要得到上天的祝福，讓我能創下足以向世人炫耀的好成績。詠唱結束，我也將全身的力量灌注在石頭上，向水面擲出。那一瞬，時間頓時凝結，只有石頭以千軍萬馬奔騰的氣勢，豪邁的往河流衝去。 從這顆石頭的衝勁，我見到了它宛如神風特攻隊的鬥志。不過，它的命運，有如二戰歷史的重現，當它和水面接觸，沒有任何的彈跳，就直直沉沒。我不禁懊惱，這和原本的預期正好相反。 當石頭在水面彈跳的次數越多，就代表它擁有頑強不屈的風範，能夠堅實的抵抗地心引力，直到最後一刻。從以前至現在，全球各地有不少英雄豪傑，都熱衷於創造打水漂的記錄。聽說目前最厲害的，是一位美國人Kurt Steiner，他宛如奇幻小說《魔戒》裡的高階巫師，創下了水漂連續彈跳八十八次的紀錄，他手上的石頭，幾乎完全無視於重力的存在，能夠瀟灑自如地前行不受拘束、羈絆，在水面激盪出率性的弧度。這位美國人創下的，就是聖堂等級的標竿，不是我這類的凡夫俗子所能相比。 讀過相關的資料，不少高手分享了他們如何在國際打水漂大賽揚名立萬的絕招。簡單來說，就是挑選扁平的圓形石頭，而且要掌握入水的角度，20度是標準數字，稍微偏移一些，帶來的結果，大概就是石頭和水神的立即會晤。我必須信服這樣的經驗法則，畢竟是以物理學的作用力概念為基礎，還有知名的物理學大師幫忙認證。 這一回，我完全按照高手們的智慧累積，挑了顆扁圓的細石，光滑而亮潔，像是應該待在博物館內享受呵護。同樣的，我再度朗讀自己也不明白涵義的拉丁語誦詞，放低全身重心，想像自己變成了棒球下勾球的投手，以潛水艇的姿態擲出，心中不停叨唸著「入角二十度」、「入角二十度」，接下來能做的，就是屏氣凝神。 扁圓細石似乎真的聽到我的召喚，和河流第一次接觸，並未沉入水底，而是靈活的起身，向前連續的跳躍，波紋如山水畫般陣陣暈開。內含物理學要素的經驗法則，真的管用嗎？答案很快就揭曉，扁圓細石跳了六次才消失，雖然遠遠趕不上世界紀錄，但這也代表著，我想要拒絕地心引力運作的夢想，在扁圓細石短暫的彈跳過程裡，還是有實現的機會。 接下來，繼續嘗試，遵循眾多打水漂高手耳提面命的兩大法則，同樣搭配拉丁語詠唱。不過，彈跳次數反而都未超過六次，我瞇眼望向天空，只得到太陽高溫嘲笑的回應。也許該放下了！這次，我捨棄任何標準，在地上即興的找了顆尖銳如野獸爪牙的石頭，和第一次所抓的有點相似。我立即出手，不考慮角度，連原本的拉丁語段落都省略。 我猜想，這顆野獸石，絕對是一投出就沉入河底，但它似乎變成了渴望躍龍門的鯉魚，不斷的彈跳，竟然能連續跳到七次而終止。野獸石所激出的水花，像是花季盛開般燦爛。我呆望水面，找不出合理的解釋，為什麼我違反了公認的打水漂法則，反而創下個人的最佳成績呢？或許，大自然的定律，就是等著被推翻。即使是萬能的地心引力，也有權威幻滅的片刻。 受到野獸石的激勵，我又任選了一顆石頭，站在河邊，催眠自己將陽光當成友善的啦啦隊，讓它見證我下一次奇蹟的到來。

文/久彌　攝影/郭櫻 「中午在衡陽路聚餐，穿過十幾年沒去的台北新公園，今天天氣不錯，有一個小池塘波光粼粼，駐足著一隻白鷺鷥，樹幹上停留著五隻鴿子，滿可愛的。給您一些台北新公園的回憶吧。」 謝謝來信，看到你寄來的照片，樹都還是那樣濃鬱的綠，而我這裡有些早秋的樹已開始黃紅，有些且疏疏落葉了，真是隔地不同天。不由得想起早年寫的詩有幾句「那熱帶的島/那熱帶的島啊/陽光是揮霍的/風是激情的/雨總是潑辣的來/恣意的去/大王椰肆無忌憚的揮舞招搖/九重葛萬般嫣然的留戀牽絆/人們穿梭如五彩繽紛的熱帶魚…」。現在看了你的照片，覺得當初用「熱帶的島」，用字實在笨重，如換成「長青的島」，不是更貼切，輕靈許多嗎！而你去衡陽路聚餐，想以你一慣的靚裝，也可知，人仍是穿梭如五彩繽紛的熱帶魚。 在台北那麼繁囂的市心中，新公園真是一塊綠寶石般的珍貴，也是那白鷺鷥和鴿子們的洞天福地。鴿子是群居，給人一種大家族的和樂感覺，鷺鷥則向來是個獨善其身的高人隱士樣子。兩種截然不同的鳥，共處在同一環境，各適其所，並保持了牠們特有個性，是蠻有趣的。這景像是我早年不曾見到，或沒注意到的。對事務的欣賞，體會，似乎也因人和所好不同而異。 早年我注意的是在博物館後，靠台大醫院這邊那一塊空曠的大草坪，在那裡可以打棒球，騎車，玩官兵捉強盜等，我和一個家住衡陽路的同學，甚至在那裡練過擲標槍。而每年十月最引人注目的大概是場邊，擺出的一大片菊花。那是由一盆盆，清一色，每盆只栽直挺挺一株，項上只開一朵很大的黃菊花組成。遠看一大片金黃，雖然醒目，但我總覺得它呆板單調而不喜歡。可在那時，這稱之為介壽菊，是為總統祝壽而每年必有的。這些你年紀太小大概都沒見過。我後來回台北再去時，那片大草坪已被蓋了亭子，正如我的青青歲月般被抹去了。 記得最初，博物館是各室大開，展覽原住民，當年稱高山族或山地同胞的東西，我們隨意在裡面閒逛，也對原住民的衣食住行和習俗，有了些粗淺的認識。我和同伴們也在那露天音樂台，聽了點演奏，既不懂，也沒留下甚麼印象。喜歡的倒是，早晨看許多人在樹下練各式的拳術，有時也偷學幾招，大家回去裝模作樣一下。 以你們現在交通的便利，可隨時到市外的山間水隈去親近大自然，但新公園裡成片的樹林和草地，卻是我們當初留連忘返的地方，它曾是我心中的大自然。雖然時過境遷，它連名字都被改了，但被你仍用舊名喚起的，這些點滴回憶，在我心中是仍保有它一隅位置的。 謝謝分享你畫家的慧眼所見，聊解我黃葉秋山的異鄉情懷。

文/周盈君　插圖/國泰 有一次英文班同學為我介紹一位快三十歲的年輕人，因為她以為我相當年輕。那時候我的生活不如意，一再力抗自己的下墜，常常夜間散步，讓回憶在腦海來回奔忙，企圖以清風明月洗滌。 他們善解我，知道我那陣子茹素，只要是肉類絕對擯棄，於是選擇一家日式裝潢，前有石竹花卉的盆景，木製小巧摩天輪的水車撩起池中水，滾滾輪轉。我的準時總是壓線抵達，不晚一分也不早一秒。推門進去看見他倆已就座，深感抱歉地打了招呼。 那日我棕色長傘裙，尾端些微波浪狀，前短後長但並不顯明，我愛它走路時候能掀起微微波浪，那會帶來粉櫻花瓣邊緣，想像中的浪漫情調。 我點了什麼已遺忘，反正最清淡的、不食炸物都入我名單。而坐在對面的他則點了炸杏包菇定食，同學則在斜前方。 他的面容如玉光滑，帶副眼鏡，做幫助人復健的工作，習與病患聊天，於是明白年輕低矮的葉棕，遇見風雨潮汐、大地面貌變遷的同時，也有被迫倒塌遷徙的時刻。但我不知道他是否已看淡世事無常的定理，而有灑脫的清晰，至於我則始終與這樣的結力抗到底，知行合一畢竟難。 在同學的提醒下，他夾了一塊炸過的杏鮑菇給我。我先是推卻，但後來我讓它降落在我的碗裡，想起善體他人的心意也是美德。夾起，靜靜看了它，咬了一小口，鮮美的汁液彷彿日光臨幸，油亮得惹人捨不得完食。 也許太久沒有品嘗這份菇味，也許時常吞下孤味。 然而那一刻我揮別長久以來偶爾寂寞的感覺，那被架空漂浮的寂寞感覺，反而有股深沉的感動在心底蕩漾。 原來，我值得這樣被對待。被夾一塊炸過的杏鮑菇放在我的碗裡，對我說：非常好吃，你嚐嚐的這種對待。 後來我們聊到近晚餐，走出餐廳，他問我要不要一起打桌球，我說可以啊，再約。 但之後就無下文了，因為他知道我們之間的年齡差距後就夾尾逃離。而我經過三四天調整步伐，又繼續在夜間散步，讓清風明月往復穿過我的心室，帶離一些什麼，也帶進一些什麼，只是那時我不甚確定究竟是什麼來來去去，但事隔許久的今日，我寫下這篇，也許明白了什麼。

後海風光。 ■王悅 到了哪個城市，我就要先找水。 巴黎的水，是風景明信片裡的水：新橋、夕陽、春柳，柳枝下熱吻的情人，河堤邊曬日光浴的巴黎男女，遠看很浪漫，走近了水邊，尤其在炎夏，兩岸陣陣尿騷蒸天，每一處歷史斑駁的牆角都有可疑的污漬四濺，比方說吃完了手中的冰淇淋，想把提在手上的東西在地上放一放、擦擦手，都放不下去。這是浪漫無邊、自律不足的代價。 倫敦的水，以工業味兒為其特色，是一種未來的風格，不愧為工業革命的發源地。也不能說醜，就是跟人類心靈裡連結著青草與甜水的那份原始初心，有段距離。 布拉格的水，比前兩者更近人可親，若有心，初訪的遊客也能輕易在老城裡找到水邊低處、綠草青青的肥沃之地─那些水岸綠地，線條柔軟而青翠，沒有方正工整的堤岸跟界線，不是預備招待國際遊客，而是提供布拉格居民身心的休憩；這座城市，遭遇現代化建設與開放的歷史遠比前兩者要晚，甜美近人的城市流水，不知還能保有多久？ 後海的泳者們。 威尼斯的水是夢，天晴天雨，讓你覺得身在此潤間，是一種光耀跟特權，而非讓你日常天天無盡享用，而感到理所當然。如果天堂有水，那威尼斯，就是天上的樂園映在人間的影子。 台北也曾是個有小橋流水的城市，今天，到城中那幾條歪斜的巷弄去看看，在那些順著水紋與地勢、而非順從城市規劃的蜿蜒長巷，巷頭巷尾留意一下，還能找到一絲水城的影子。 有些城市沒什麼水，但當憶起那城，會有種像甜甜清水流過心頭似、溫柔的情感。也許是人情、也許是綠意，也許是你曾帶著溫柔的心，走過那城。 北京的水叫作「海」。但京城的小橋流水，倒處處還保有一份小家碧玉的氣質，並不像天安門廣場那樣，成為一處人心難以企及與駐留的、意識形態的象徵。 初抵京城的頭三天，我是獨自一人，旅伴要隨後才到。知道了這多出幾日的獨旅後，我就上網給自己找了間胡同裡的小旅店，過馬路就到後海；胡同味兒，安靜跟乾淨，我想要的三樣齊備，床也很夠京味兒，夠大夠硬，一個人住著挺好，後來Ｊ來了以後，我倆在北京住的其他大酒店，都比這小店，少了一分逍遙，也許是胡同與水，讓我對那趟京城獨旅，獨懷一份相思吧。 近在水邊，整整三天的時間，我可以漫無目的，只在兩岸的胡同深處晃蕩，看水光、看生活、看季節，看這城。Ｊ是需要目標的。大多人也都是這樣吧，必須知道今日要去哪裡、明天又看什麼，這樣旅行才明確。天安門、王府井，天壇、紫禁城，還有長城與貓熊，那些叫得出名字的景點就等他吧，我決定趁這幾日完成我的無目標旅行:走看柳蔭深處跳房子的孩子，賞人家門坊上的聯子，品水果攤前的大紅柿、看寂寞胡同裡的無名寺......一個人，且享有隨時吃喝的自在，可以吃了清真鋪的烤羊串、轉上街買個紅豆奶酪，轉回來再喫羊肉蓋飯；可以午後三點，買串糖葫蘆，再跟京城老少一同排隊，慢慢等一爐燒餅；也可以早晨十點，吃了巷頭的白菜蘿蔔絲餅，坐在巷尾，再來一碗豆腐火燒。這要讓那個吃飯講究時辰、而且只能前菜主菜跟甜點照順序一樣樣來的法國人來了，就行不通了。 北京的水連著胡同，水生出了胡同，像光陰連著愁懷，生出了愁懷，北京的水與胡同是密不可分的，這些來自胡同深處的風光與味道，勾串著京城的水光，構成了別處沒有而此處獨一的風情。 晨早，兜著板凳坐在柳蔭下的回民老者們，喝完了第七盞茶，已消失在水岸後的民房內；近午，一個胖娃娃蹲在門前，把玩著一籮紅山楂；曬在灰牆邊的一排灰衣裳裡，跳動著一件鮮紅的裙子。人家的朱門上烙印了槐樹的影子，越來越深，透露著天光逐漸傾斜，胡同染上了一層冷色調的灰藍日光，清真舖前剛掛起一頭熱呼呼還冒著血氣的全羊，熟客們早已聽聞風聲，正從巷尾排排站到巷頭。紫簷下，百年如一日的露天剃頭攤正收攤，踩三輪車的還在帶勁兒地繼續飛馳過一條條名字美麗奇異的胡同。一日將盡，水裡爬上來濕淋淋的泳者，是今日最後一位汲泳後海的勇者，他們自備一桶清水，豪邁地當街淋浴起來，吆喝著今天的水溫，更衣、各自騎上單車，悠悠返去。有人在胡同前的榆樹下炒起菜來。 夕陽褪色了，彎月升起來，什煞海霎時變得五光十色、歌舞昇華，沿岸的酒吧像在競賽，忙著把自己的音響放到最大，連月兒都被震抖了一下。京城之水的夜色，我們這把年紀，已經賞他不起，還是轉回胡同口，再買兩個剛蒸的菜包，信步返回安適的小旅店。

文/王壽來　圖/張夢陽 以任何一種藝術形式來創造個人的世界，無不需要勇氣。 ——美國二十世紀藝術大師歐姬芙 聞台北「聞名畫廊」主人張夢陽兄將舉辦個人一生中首次書畫展，對不少跟他不熟的人而言，或許心中不免嘖嘖稱奇，認為一位長期經營字畫裱褙及買賣生意的業者，如何能以「石破天驚」之姿，敢將自己的作品公諸於世，讓社會大眾品評呢？但對跟他時相往還數十寒暑的筆者來說，這應非張君突發奇想之舉，而是 「十年磨一劍，霜刃未曾試」的結果而已。 回顧以往走過的漫漫世路，雖說歲月無聲，塵緣似夢，但在時間跨度如此之大的日子裡，仍有不少難得的情誼與令人佩服的身影，早已沉澱於心底，難以拋撇，而夢陽兄百折不回、力爭上游的奮鬥故事，正是其一，也著實讓人應證了十九世紀法國大文豪左拉（Émile Zola）的名言：「藝術家不能缺少天分，惟若少了努力，天分亦將不值一文。」 講起我跟夢陽、素蓮賢伉儷的人生步履能走在一起，與其說是偶然，毋寧說是必然，打從年輕時起，我就是書畫迷，行有餘力，逐漸走入收藏的文物世界。猶憶有一年，《中央日報》副刊主編詩人梅新，邀我跟黃天才先生、郭良蕙女士座談業餘收藏心得，後來並以南宋詩人陸游的名句「人間萬事消磨盡，唯有清香似舊時」為標題，大幅刊出三人對談的實況，由此亦可略知當年我 收藏如癡的情形。 彼時，家住台北的舊書集散地牯嶺街，距離位於台師大對面的「聞名畫廊」，步行不過十來分鐘，我經常在下班吃過晚飯，華燈初上之際，信步溜達到店裡，一面品茗聊天，一面觀賞壁上掛著的名家字畫，就畫論畫，高談闊論，好不快意。那時我就已默默察覺到，夢陽兄終非池中之物，以其不過而立之年，對近代書畫家生平、創作風格、筆墨特色等文史知識，無不了然於胸，甚至對鑑別古今書畫真偽優劣，也能明察秋毫，表現獨到的專業眼力。 近十多年來，夢陽兄的鴻鵠之志，畢見展露。每日他閉門潛心讀書、作畫、臨帖、寫字，動輒十數小時，其用功之勤，著力之深，簡直已到廢寢忘食的地步。至於畫廊的生意，他乾脆全然放下，仰靠賢內助素蓮一人負責打點。平時上門的客人想要見他一面，也不容易，因他日夜埋首創作，餘事早就無暇顧及。 如今筆者得閒仍不時登門寒暄，每每見牆上掛著夢陽兄的近期力作，先睹為快之餘，深深感受到以「士別三日，刮目相看」一語，尚不足以形容心中的嘆服。就拿其書法作品來說，筆勢或蒼勁沉著，或貌拙氣酣，或堅實渾厚，在在顯示出其運筆精妙，天趣溢發，已然自成一家筆墨。 事實上，也就是出於書法造詣的精湛及構圖的需要，夢陽兄的水墨創作落 「窮款」者極少，作品中幾乎張張皆有題識，而且喜寫長題，內容包括創作緣由、典故闡釋、生活記趣、社會諷喻等，不一而足，讀來親切有味，如聞畫家親自娓娓談心，如是非僅拉近了與觀者的距離，也讓一幅原本靜態的平面創作，變得更為生動立體。 他雖非科班出身，但早年習畫時遍臨近現代名家墨跡，心摹手追，浸淫日深，根基也益為穩固，復因水墨大家鄭善禧老師二三十年來，幾乎每週固定前往畫廊「報到」，在女主人素蓮的隨侍招呼下寫字作畫，畫廊牆面上常掛有鄭師的精心之作，近水樓台，夢陽兄無形中遂成為其私淑弟子，且在創作的畫技與風格上深受啟發。 儘管如此，夢陽兄的畫作不走傳統國畫的老路子，而是別闢蹊徑，力求跟自己的生活緊密扣合，無論在取材、構圖、賦色各方面，皆散發著本土民間的生命力，予人一種回味盈頰的溫暖感覺。 走筆至此，猛然想到，夢陽兄以一個裱畫師的出身，自學成為一位實至名歸的藝術家，其艱辛的程度足可與田間莊稼「由苗而秀，由秀而實，始得秋成」的過程差堪比擬。教人不禁聯想起畫家梵谷（Vincent Van Gogh）所說的那句名言：「如果你聽到自己內心說，你不能畫畫，而你仍毅然決然畫下去，那個聲音終究會默然不語。」 更讓人感到難能可貴的是，一個人能走出原本似已命定的格局，勇於在藝術的道路上堅毅前行，縱然跌跌撞撞，最終還是找到自己生命的落腳處，活出人生的精彩，如此說來，是不是已能回首無憾，不負此生！

詩/渡也  攝影/趙傳安 溪水兩岸的紅樹林 看見水中的自己 香發現水中的自己 美找到水中的自己 世上只有這裡 天忘記年齡 風忘記年齡 魚忘記年齡 世上只有這裡，只有這幅畫 嘴巴請止步 耳朵請止步 憂愁請止步 快樂請止步 光，不知住在這裡千年了 綠，不知住在這裡千年了 靜，不知住在這裡千年了 夢 不知住在這裡千年了

文/攝影　蔡碧航 趕著上山，站在一棵梅樹下時，天才濛濛亮，霧迷煙鎖。 我守著橫斜的一段梅枝，墨黑的骨幹著花點點似珠玉，卻含露將開未開。太陽還沒出來，所有的梅花都還在睡覺。 等到晨曦初透，一縷朝陽破霧而來，薄透瑩白的花瓣漸漸舒展開放，光影流麗幻化萬千，彷彿真的能轉出前世今生，一花一輪迴、一花一世界。 走出梅園看到那座老屋時，腦海中浮現的是「茅屋三椽，老梅一樹」的詞曲旋律。一個婦人走過，入鏡了，彷彿正從屋內走出來，呼喚著嬉玩的孩子回家。 斑駁的木板牆，染上苔綠，梅枝橫斜，疏影離離，開著點點白花，映著兆豐年的大紅春聯，所有的春色都在這裡了。許許多多的賞花人也集中在這裡，一波又一波，嘈雜喧鬧，驚得梅花都要跌落滿地了。 我想最美的梅花應是不惹塵泥的，最宜開在懸崖邊溪澗旁或牆角下，有高士騷人賦詩吟詠，或開在綺窗前深得美人盼顧。 記起有一年冬天的偶遇，深山有幽人，他帶著我們穿過幾十頃茶山去尋梅，空氣裡茶香梅香暗暗湧動，沁人心鼻。 走了一程又一程，一路談著他的梅妻。入冬以後，每日來回幾十里無休止的探視，流露的情深繾綣讓人感懷。隱約裡，我卻不小心窺見了他眼眸深處的寂寥。山居有五間房，他說星期一到星期五五個房間輪流睡，周六和周日想睡哪間就睡哪間。不敢問他因何離塵避隱，山中日月長，一個人住這麼大的房子，只有幾里外的梅妻和幾隻白鵝，會不會無聊到像六宮粉黛要翻牌來選？ 是個有故事的人，是怎樣的情懷，怎樣的千折百迴？滄桑歷盡欲說還休？ 紅塵逆旅，總有相與的人。 江湖很大，總有相忘的人。 幾波寒流來襲，想起故人幽居，不知茶山深處的梅花開了沒？